Как научиться танцевать ирландские танцы
Ирландские танцы: смотреть видео и учиться!
Ирландские танцы бывают разными, но сегодня мы не станем составлять классификацию и пополнять багаж точных знаний.
Рано или поздно любителей чуда, на которое мы с вами сегодня посмотрим, задумываются о том, как бы научиться так танцевать.
Мы их просто покажем!
Школа ирландских танцев
Первое видео, которое мы хотели бы вам показать — это красивая реклама школы ирландского танца. Вся бы реклама была такой!
Двое парней и четверо девчонок из школы Mayer Torno выглядят здорово и создают позитивное настроение.
Всего лишь 53 секунды вашей жизни, и вы улыбнетесь. Так давайте же скорее смотреть это видео!
Переходим к более экзотическому ролику. С 8 лет девушка, известная сейчас как Coco Roche, училась ирландским танцам.
Девочка выросла, нашла себя в жизни, но не потеряла связь с Родиной.
Итак, представляем вашему вниманию модель, танцующую ирландский танец!
Если вы спросите меня, так лучше бы девушка не мучила себя диетами и просто танцевала.
Это стопроцентно эстетическая оценка, наверняка модельный бизнес приносит хороший доход;)
Ирландский танец для каждого
Видео «Искусство ирландского танца» — в нем трое танцовщиц в мягких туфлях показывают мастерство в своем зале.
Это любительский ролик, который показывает таких же людей, как мы с вами.
Любопытно смотреть видео с тремя ирландками, которые кое-что в этой жизни умеют делать красиво:
Девочка танцует в школе
Все герои предыдущих видео с чего-то начинали. Вот и главное действующее личико следующего ролика Сара только в самом начале пути!
Что нужно для ирландских танцев? Удобные кроссовочки с лампочками, легкие ножки и месяц уроков.
Смотрите, как маленькая девочка танцует ирландский танец у себя в школе:
Чемпионат мира по ирландским танцам
Видео с чемпионата мира 2010 года. Этот ирландский танец — групповой, от того еще более динамичный, и, пожалуй, красивый. На сцене профессионалы.
Посмотрите, сколько светлых и рыжих голов! И это в стране, в которой быть рыжим — норма, и чтобы выделиться, девушка красит волосы в черный цвет или еще больше осветляет их.
Ирландский танец в национальном костюме
А вот и ролик, в котором одновременно можно посмотреть на страну с высоты птичьего полета, и насладиться выступлением танцоров в национальной одежде. Живая музыка, природа, красота! Танец называется трэбл-рил.
Не менее интересное выступление знаменитой ирландской группы The Chieftains.
Известная песня «The Rocky Road to Dublin» в атмосфере ирландского паба. Это живое выступление, похоже, тоже переписано с видеокассеты.
Почувствуйте атмосферу наполовину домашней ирландской вечеринки!
Ирландская танцевальная группа «Avalon» выступают в этом видео под национальную музыку в электронной обработке:
Выступает ансамбль «Riverdance» (можно перевести как «Речной танец», а с нашим акцентом это часто звучит как «Риверданс»). Самое длинное видео из всех в этой подборке.
Ривердэнс разыгрывают полноценный спектакль, посвященный свободолюбивому ирландскому народу.
Сопровождает танец игра волынки, звуки которой по мысли создателей выступления напоминают течение реки. Обязательно посмотрите, это действительно захватывающее зрелище!
А если вам не хватила 50-минутного Риверденса, посмотрите совершенно непохожее на остальные видео немецкой группы Scooter, которая испытывает тягу к Британским Островам, записывается в Шеффилде, кричит что-то про Шотландию, постоянно использует в своих композиции волынки (которые, как известно, в шутку шотландцам подкинули ирландцы, а те до сих пор воспринимают её серьезно).
Трек называется «Jigga, Jigga», ирландских танцев в нем… нет%) Все больше про Японию.
Спасибо хотя бы за упоминание в названии, наверняка куча людей вспомнили про настоящую джигу!
Ирландские танцы весьма оригинальны, интересны и зажигательны – к ним не сможет остаться равнодушным ни один из наших соотечественников. И если вы хотите приобщиться к танцевальной культуре этой замечательной страны и научиться исполнять традиционные ирландские танцы, важно знать, с чего начать обучение. Поговорим же о тех азах, с которыми необходимо ознакомиться каждому начинающему танцору еще до того, как он обратится к профессиональному тренеру.
Правильное положение ног и корпуса
Если вы придете учиться ирландским танцам в уже сформированную группу, тренер вряд ли сможет себе позволить разбирать с вами индивидуально каждое базовое движение. Скорее всего, вам просто придется догонять тех, кто занимается танцами уже некоторое время и имеет хоть какой-то практический опыт, а в таких условиях очень легко что-то упустить. Поэтому, еще до того, как посетите первое занятие, ознакомьтесь с правильным положением ног, которое поможет вам безукоризненно исполнять классические ирландские танцы.
Итак, вы должны мысленно разделить все пространство пола вокруг себя на четыре сектора. Прямо перед вами будет первый сектор, справа – второй, сзади – третий, а слева – четвертый. Причем ваша правая ступня должна находиться в первом секторе (ее пятка будет стоять в самом низу, а носок нужно развернуть на 45 градусов вправо), левая же ступня будет находиться в третьем секторе (ее носок должен располагаться в верхней части сектора, а угол между ним и пяткой второй ноги должен составлять 90 градусов). При этом оба колена должны быть направлены вперед, причем правое колено будет постоянно закрывать левое. Так выглядит исходное положение ног – позаботьтесь же о том, чтобы вам было в нем комфортно.
Кроме того, необходимо следить за состоянием своего корпуса – вы должны стоять прямо, расправив и чуть опустив плечи. Причем очень важно, чтобы все ваши мышцы были расслаблены, а голова – приподнята вверх. Также расслабьте ноги, чтобы проще было выполнять основные элементы танца.
Несколько советов по правильной подготовке
О чем еще необходимо помнить на начальном этапе изучения ирландских танцев? Конечно же, о том, что основными составляющими вашего успеха будут расслабленность, устойчивость и подвижность ног. Поэтому, прежде чем начать посещать занятия в школе танцев, поработайте над своим равновесием и над «выворотностью» ног. Причем внимание нужно будет уделить не только голеностопным суставам, но и бедрам – в противном случае, если будете слишком стараться во время выполнения элементов танца, можете сильно травмировать ногу.
Ну а остальному вас научит профессиональный тренер – нужно лишь выбрать, к услугам какого специалиста обратиться.
Техника исполнения ирландского танца. Часть 1. Базовые требования.
В первой части обзора мы остановимся на самых важных деталях из требований к технике исполнения ирландских танцев.
1. Выворотность (Turn Out).
Это один из главных критериев оценки судей.
Как определить, правильная ли у вас выворотность стопы. Встаньте перед зеркалом, ноги поставьте вместе. Затем разведите носки в стороны как можно шире. Т.е. встаем во всем известную позицию – «пятки вместе, носки врозь». Выносим правую ногу вперед и ставим ее перед левой ногой. Получается слегка «пережатая» 5-я классическая позиция ног. Если ваши ноги оказались должным образом развернутыми, то в идеале, вы должны увидеть ромб в пространстве между носками и лодыжками.
2. Скрещенность (Cross Over).
Держите ноги со скрещенными коленями.
Это второй по важности критерий оценки. Возможно, самый сложный момент в танцевании. Вы постоянно должны помнить о том, что одно колено должно всегда перекрывать другое, даже когда вы выносите одну ногу вперед относительно другой или совершаете прыжковые элементы, или другое прочее по схеме танца. То есть ваши ноги всегда должны быть или возвращаться после исполнения степов в скрещенную позицию. Как определить, правильная ли у вас скрещенность ног. Встаньте в первоначальную позицию, и одну ногу поставьте перед другой. Ваши колени при этом должны быть сомкнуты, ваше заднее колено и ваш задний носочек не должны быть видны, зритель видит только вашу заднюю пятку и, конечно же, развернутую в правильном направлении.
То есть правильная скрещенность для ирландского танца это когда все исполняемые элементы и совершаемые движения приближены к центральной линии вашего тела. Скрещенность должна систематически и постоянно натренировываться на занятиях специальными дриллинговыми упражнениями, которые будет нужно непременно повторять и дома.
3. Синхронность с музыкой (Timing).
Это также один из важнейших и показательных компонентов в оценке техники исполнения ирландского танца.
Даже если где-то вы не смогли удержать другие правильные позиции, тайминг, а точнее, его отсуствие, прощают в редких случаях. Напротив, если танцор четко слышит музыку, умеет держать правильный и заданный танцем ритм, то такой показатель может перекрыть некоторые другие огрехи танцевания. На начальных уровнях движения простые и практически всегда совпадают с той или иной долей в музыке, нет растянутых или затянутых моментов, все четко идет в такт мелодии. На более высоких уровнях степы уже более сложны и не всегда могут быть понятны непосвещенным, то есть и сам тайминг может быть непростым.
Если чувство ритма можно развить, то тайминг можно привить только практикой. Регулярные занятия, многократные и ситематические разно-ритмические дриллинги и, самой собой, многократное повторение степов, целых танцев и отдельных его элементов. Слушайте и повторяйте ваши танцы под музыку вне занятий. Все это будет работать на ваш правильный тайминг и развивать слух.
4. Keep Rhythm или снова о тайминге.
Держим ритм.
Любой танец, будь то рил в мягкой обуви или степовая джига, имеет свой ритм или музыкальный размер. И важная способность, которую должен нарабатывать танцор, уметь понимать этот ритм и уметь его сохранить во время всего танца. Да, уметь попадать музыку мы называем таймингом, но иногда танцор вроде бы и попадает в музыку, а смысла в танце не видится. По простой причине отсутствия движений положенных на характерный размер того или иного танца. Это сложно описать словами, но если вы обладаете минимальным музыкальным слухом, вы сможете и услышать, и увидеть, о чем речь.
Конечно, наиболее четко это можно отследить в степовых танцах, когда откровенные огрехи танцора слышно громко и четко или напротив он танцует глухо и тихим шарканьем. Правильный и четкий ритм нарабатывается систематическими дриллингами, направленными на отработку того или иного ритмического рисунка, отдельного элемента или куска танца. Помните, если мягкие танцы могут просто получаться, то степовый ритм можно развить только многократным повторением и постоянной практикой. Терпение и труд вам в помощь.
Выше описаны основные оценки за технику исполнения ирландского танца. Далее идут не менее важные технические составляющие танца ирландского, без которых, в общем-то, полной картины не будет тоже. Продолжим обзор положения ног и пальцев и затем поднимемся наверх к корпусу. Итак.
5. Правильное положение пальцев ног (Point Toes).
Но это просто только на первый взгляд. Реально добиться правильного положения пальцев бывает очень сложно. Еще сложнее привыкнуть к тому, что это положение необходимо все время контролировать. При правильном положении ваша стопа натянута от подъема и должна представлять собой продолжение голени и быть развернутой во внешнюю сторону, пятка при этом смотрит внутренней стороной наверх. При исполнении самого пойнта, все пальцы ноги собраны вместе, и нога ставится исключительно на большой палец. Танцор обязан все время контролировать это положение стопы, отрывает ли он ногу от пола (исполение аута, пойнта, прыжка и т.п.) или стоит на месте. Исключение составляют движения, при исполнении которых используется другая техника.
Это положение тоже требует наработки, и иногда некоторой растяжки голеностопа и подъема в целом.
6. Высокие полупальцы (High On Toes).
Ирландские танцы исполняются на полупальцах, то есть в положения «на мысочках», что называется. Этого требует техника исполнения как мягкого, так и степового танца. При этом ваша пятка не просто должна быть оторвана от пола, вы должны как можно выше вытянуться на носках вверх. И, как обычно, нужно контролировать такие полупальцы в течение всего танца.
К этому очень сложно привыкнуть, так как вам придется сместить центр тяжести относительно того, к чему вы привыкли при обычной ходьбе. Вы должны все время чувствовать, что подушечка на основании большого пальца находится полностью на полу. Именно таким образом можно будет сохранить баланс и избежать травм, потому что при отклонении от этого положения нога очень легко подворачивается. Особенно это важно начинающим танцорам, которые пока не имеют достаточно окрепшего мышечно-связочного корсета на стопе.
Тренируется всевозможными упражнениями на полупальцы, а также силовыми и прыжковыми, направленными на укреплении мышц на икрах, и всех ног в целом.
7. Вытянутые ноги и колени (Stretch Legs and Knees).
Нога должна быть напряжена и четко вытянутой от бедра до кончиков пальцев ног, быть с убранным и таким же вытянутым коленом.
8. Keep Knee Back или снова о коленях
Убираем колено назад.
Мы знаем, что колено нужно вытягивать и помним про скрещенную позицию. Но есть еще особенность ирландского танца, когда при совершении движений ног назад, коленку еще нужно прятать как можно дальше. Спереди ее должно быть по минимуму или не быть вообще, все зависит от исполняемого элемента. Чаще всего требуется, чтобы заднее колено не выходило за пределы высоты поднятой передней ноги. Это достигается тем, что нога сзади находится в высоком положении, то есть носочек задней ноги стремится выше и направлен вверх к пояснице.
10. Держим руки (Keep Arm Stretch and Back)
Это то, что делает ирландские танцы уникальными (значительно отличающимися от иных танцев) и то, что большинство людей замечают у ирландских танцоров сразу. В шоу или сценических постановках танцоры позволяют себе свободные движения руками, в кейли существуют определенные положения рук, поднятых наверх или вытянутых определенным образом.
11. Сохраняем неподвижным корпус (Keep Body)
Другая отличительная черта ирландского канонического танца, когда корпус неподвижен на протяжениее всего исполнения. Все движения ногами со всевозможными поворотами не влияют на положение корпуса. Всё от бедра до головы включительно является вашими недвижимыми органами во время танца. Танцор составляет с корпусом единое целое и двигается вместе с ним.
12. Держим плечи (Keep Shoulders Back)
Старайтесь всегда, даже если вы не на сцене, и не на тренировке в группе, следить за положением плеч. Это залог хорошего призового выступления, а, главное, здорового позвоничника и спины.
13. Держим голову прямо и не опускаем глаза (Keep Head Up and Eyes Up)
Правильное положение головы и глаз важно в любом виде танцевания. Нельзя танцевать с глазами опущенными на пол, либо наоборот смотрящими в небесную даль; с запрокинутой, повернутой в сторону или опущенной головой. Правильное положение головы – это продолжение правильного положения плеч. Голова должна венчать красивую вытянутую шею, подбородок делает прямой угол относительно впадины между ключицами. Особенностью ирландского танца является то, что голова всегда смотрит вперед относительно корпуса. Помните, что опущенные глаза тянут вниз вашу голову и плечи. И знайте, что опущенные глаза это показатель большой неуверенности танцора. Смотреть нужно четко вперед и, желательно, улыбаться при этом.
Возьмите за правило смотреть на себя в зеркало, когда вы танцуете в классе. Если вы танцуете там, где нет зеркал, определите уровень (высоту, предмет) при котором ваши голова и глаза буду находиться в правильной позиции, и сохраняйте это положение пока танцуете.
В следующей части мы остановимся на общих требованиях к технике ирландского танца, к конкретно схемам (степам) танца и общих оценках его исполнения.
На фото: танцоры школы ирландского танца Килларни.
Танцевальный портал DanceSense
Для тех, кто влюблен в танец
Как возникли Ирландские танцы?
Таинственные мифы и легенды, изумрудные холмы необыкновенной далекой страны — все сплелось воедино в узорах на костюмах девушек – эльфов. Что в этих танцах? Конечно же, любовь к родной земле, близость к природе, природные стихии — огонь и вода …и необыкновенная сила духа.
Что привлекает в ирландских танцах? В первую очередь необычная поза танцора – верхняя часть туловища и руки неподвижны, двигаются только ноги, отбивая бешеный ритм. Здесь можно с уверенностью сказать, что все мастерство в ногах танцора.
Ирландские танцы
История ирландских танцев
Нет достоверной информации о происхождении ирландского танца. Но возможно они зародились в религиозных обрядах друидов в честь солнца. Отголоски этих обрядов сохранились до сих пор. Несомненно, что кельты, пришедшие в Ирландию из центральной Европы, также привнесли в танец свою фольклорную нотку. Уже тогда в танце проявились характерные черты – очень быстрый темп и совершенно особенные шаги.
Какие только трудности не пришлось испытать ирландскому танцу. Начиная с XVIII века, ирландская культура подвергается жесточайшему гонению и притеснению. Неудивительно, что и на танцы был наложен запрет. Надо отдать должное мужеству ирландцев, которые тайно обучались искусству народного танца. Танцам народ обучали бродячие мастера танцев, некоторые из мастеров создавали свои танцевальные школы. Мастера танцев, как правило, ходили от деревни к деревне в том районе, где обучали крестьян. У каждого мастера был свой район и он не мог претендовать на район другого мастера. Иногда на ярмарках мастера встречались и устраивали танцевальные соревнования. Состязание заканчивалось только тогда, пока один из танцоров не падал на землю от усталости. Каждый мастер придумывал свою версию танца, вырабатывая свой собственный стиль, который передавал своим ученикам.
Сегодня изучением, систематизацией и стандартизацией занимается особая организация – Комиссия по ирландским танцам.
Ирландский костюм и обувь
Для исполнения ирландских танцев обувь имеет огромное значение. Танцоры выступают в мягких или жестких туфлях. Жесткие похожи на туфли для чечетки, но их носок и пятка сделаны из стеклопластика, а не из металла. Самые первые туфли имели деревянные или кожаные набойки с металлическими заклепками. Позднее дерево заменили на каучук и стекловолокно. Вес обуви уменьшился, а звук стал громче.
Мягкие туфли или Ghillies напоминают балетные пуанты. Ghillies носят только женщины, мужчины танцуют в черных кожаных туфлях с жесткой пяткой.
Еще несколько десятков лет назад костюм для ирландских танцев можно было бы назвать «парадно-выходным». В нем можно было танцевать в пятницу, а в субботу надеть в церковь. Позже танцевальные школы обзавелись своими собственными костюмами для танцев. Для ведущих танцоров костюмы шились специально, с использованием собственного дизайна и цвета артиста. Надо сказать, что и на танцевальные костюмы существует мода. Например, в 70-80 годах большой популярностью пользовалась вышивка. Сегодня же украшаются в основном женские костюмы, мужчины обходятся рубашкой и жилетом в сочетании с черными брюками. А вот в День Святого Патрика черный цвет костюма меняется на зеленый.
Про женские костюмы стоит сказать отдельно. Традиционные цвета костюмов – цвета радуги. Платье щедро украшается замысловатыми кельтскими орнаментами в соответствии со стилем танцевальной школы. Юбки у девушек довольно короткие, и позволяющие любоваться той грандиозной работой, которой проделывают ноги. К плечу на брошь пристегивается шлейф, а на голове красуется изящная диадема или корона. Одетые в разноцветные костюмы с причудливыми старинными узорами, девушки мгновение ока превращаются в фей или в эльфов, живущих среди изумрудных холмов. А зрителям остается лишь восхищаться той легкости, с которой порхают эти эльфы по сцене.
Стили ирландских танцев
В ирландских танцах стиль определяет музыкальный размер.
Рил — самый популярный танец. Возник в Шотландии. Название его можно перевести как «колесо прялки». Исполняется как в мягкой (soft reel), так и в жесткой (hard reel) обуви.
Различается:
по темпу — single, double и treble
по виду обуви – light и heavy
Известен с 16 века. Одним из достоинств танца является то, что для его исполнения не требуется большого пространства. Танец исполняется в жесткой обуви. Изначально был исключительно мужским танцем.
В России ирландские танцы завоевывают все большую популярность. Открываются клубы, создаются танцевальные коллективы. Ирландский танец дарит чувство общности, принадлежности к одному кругу, воспитывает целеустремленность и волю. Такой танец мог появиться только в Ирландии. В этой маленькой стране, мужественно отстоявшей свой язык, традиции и культуру.
Энциклопедия танца: Ирландские танцы
История ирландского танца
Самые ранние свидетельства об ирландских танцах относятся к временам постоянного перемещения различных народов за счет миграции и вторжений на территорию Ирландии. Каждый из народов приносил с собой свои предпочитаемые виды танца и музыки. Очень мало свидетельств о развитии ирландского танца в самой древней истории, но существуют доказательства того, что друиды практиковали «круговые» танцы для исполнения религиозных обрядов, посвященных Солнцу и Дубу, признаки которых явственны и сейчас.
Когда кельты заполнили ирландские земли, прибыв из Центральной Европы, они, конечно, имели свои формы народного танца. После введения христианства монахи иллюстрировали языческими кельтскими символами освященные рукописи, а крестьяне предпочитали сохранять языческий дух в музыке и танцах. Англо-нормандские завоевания в двенадцатом веке соответственно повлияли на обычаи и культуру Ирландии. Музыка Кэрол, популярная среди норманнов, представляла собой следующую форму: солист исполнял песню в окружении танцоров, вторивших ему той же песней. В шестнадцатом веке письменные источники удостоверяют три основных ирландских танца:
• Ирландский «Hey» (танцовщицы кружатся вокруг партнеров)
• Rinnce Fada (длинный танец)
• Trenchmore (старинный крестьянский танец)
Ирландские танцы сопровождались музыкой, исполняемой на волынке и арфе. В домашних хозяйствах англо-ирландской аристократии, хозяева часто объединялись со служащими для исполнения некоторых танцев. Танцевали даже утром после пробуждения или во время похоронных шествий, следуя по кругу под грустные звуки волынки. В восемнадцатом веке в Ирландии появляются учителя танцев. Главным образом, это были вояжирующие люди, они переходили из деревни в деревню и учили местных жителей основным танцевальным па. Учителя были колоритными персонажами, одетые в цветистую одежду, часто имели помощников. Многие ученики не могли из-за неграмотности определить где левая или правая нога. Для этого учитель танцев привязывал к одной ноге солому, к другой ноге сено и учил так: «поднимите ногу с сеном» или «поднимите ногу с соломой». Преимущественно у каждого учителя определялся свой район, и он не посягал на чужие «танцевальные» владения. Уровень исполнения наиболее одаренных учеников был очень высокий, а танцоры-солисты оказывались в огромном почете. Часто двери снимали с петель, укладывали на землю, а танцор исполнял на них танец. На ярмарках устраивались открытые конкурсы танцев, на которых соревнования продолжались до того момента, пока один из танцоров не падал от усталости. Несколько вариантов тех танцев все ещё исполняют в разных районах Ирландии. Богатое наследие в виде танцевальных форм бережно сохраняется и сегодня на весь мир известны ирландские джига, рил, хорнпайп, сеты, польки, степ танцы. Соло-танцы и степ-танцы появились в конце восемнадцатого века.
Костюмы для ирландских танцев
Ирландские танцы сегодня
В наши дни Ирландский Танец – культурный символ страны и понятно, что в Ирландии много танцевальных организаций, поощряющих занятия танцем. Взрослые и дети участвуют в в отдельных конкурсах под названием «феш» (feis, когда-то так назывались сельские танцевальные вечеринки) за ценные призы. Есть соло выступления и групповые выступления-соревнования, в которых танцоры определены по возрастным группам, от шести лет до семнадцати лет, и группы старшей категории. Во всех четырех провинциях Ирландии устраиваются отборочные соревнования, победители затем участвуют в все ирландском чемпионате. Чемпионат Мира по ирландским танцам проходит в Дублине на Пасху, и в нем за звание чемпиона мира соревнуются между собой представители из Англии, Ирландии, США, Канады, Австралии, Новой Зеландии.