какой музыкальный инструмент считается самым громким в мире
Самые громкие музыкальные инструменты в мире
К музыкальным инструментам, способным издавать очень громкие звуки, относят барабаны, органы, громкие электрогитары, многие духовые инструменты. Среди них самым громким признан орган.
Самые громкие духовые инструменты
Как бы удивительно это не звучало, но наиболее громким среди духовых инструментов считается обычная губная гармошка. Это относится даже к деревянной гармошке. Несмотря на корпус, внутри у неё расположены металлические пластины. Наиболее громкий звук издаёт губная гармошка с пластинами, изготовленными из меди.
Ещё один весьма громкий духовой музыкальный инструмент – швейцарский рожок. Его длина достигает более трёх метров. Чтобы играть на нём, один конец такого рожка приходится класть на землю, так как удержать его попросту не удаётся. Звук швейцарского рожка настолько мощный, что способен распространяться в Альпах на десятки километров. В Китае наиболее громкий инструмент – это китайский рожок, называемый так же сона. Его легко различить и выделить среди иных инструментов, благодаря громкому звуку.
Среди духовых инструментов наиболее мощное звучание присуще трубам. Три трубы способны заглушить целый оркестр. Известно об изготовленной в последние годы девятнадцатого века контрабасовой тубе. Её высота равна двум метрам и двадцати восьми сантиметрам, диаметр воронки – около метра, а общая длина труб – одиннадцать метров восемьдесят сантиметров. Она была изготовлена специально для оркестра Джона Филина Сауза (американского композитора) перед мировым турне. Ещё один наиболее громкий музыкальный инструмент – волынка. Среди всех известных волынок первое место по громкости издаваемого звука занимают шотландские волынки. Надо отметить, что издаваемый ими звук для нас весьма непривычен.
Самые громкие барабаны
К наиболее громким музыкальным инструментам относятся ударные, а именно – барабаны. Они известны с древности, ещё с тех времён, когда люди использовали их для передачи некоторых сигналов и команд. Как известно, с их помощью «разговаривают» между собой некие африканские племена, находящиеся друг от друга на расстоянии десятков километров.
Громкие электрогитары
Говоря о наиболее громких музыкальных инструментах, нельзя не вспомнить электроинструменты. Ими издаётся весьма громкий звук, однако надо помнить, что это не является заслугой самого инструмента, его свойством. Сила их звука напрямую зависит от усиления звука. Тем не менее, наиболее громкой среди электроинструментов признана электрическая гитара.
Каждый гитарист знает о трёх лучших электрогитарах. На первом месте Гибсон серии Лес Пол, изобретённая Гибсоном в 1941-ом году. К 1960-му году такая электрогитара стала символом рок-музыки. Ещё одна известная электрогитара с двумя звуконоснимателями была изобретена Лео Фендером. На третьем месте находится электрогитара «стратокастер». Наличие в ней трёх звукоснимателей позволяют извлекать музыкантам более сочные звуки. Эта гитара отличается огромным звуковым разнообразием. Считается, что данная марка позволила сделать прорыв в области музыки. Сегодня эти гитары уже раритет. Современные же электрогитары наделены ещё большим звуковым разнообразием и огромным функционалом.
Самый громкий музыкальный инструмент в мире
Самым громким и одновременно самым большим музыкальным инструментом в мире признан орган. Звук в нём рождается посредством труб разного тембра: металлических, деревянных или изготовленных из иных материалов, с язычками и без язычков. При открытии клапанов, в трубы поступает воздух. Игра на этом музыкальном инструменте производится с помощью одной либо нескольких клавиатур. Кроме того, есть одна педальная клавиатура. Орган среди музыкальных инструментов находится на первом месте по обилию музыкальных средств и звуковому богатству. Именно орган называют «королём» среди всех когда-либо созданных музыкальных инструментов.
Самым большим и самым громким органом признан концертный орган, находящийся в американском штате Нью-Джерси в городе Атлантик-Сити. Этот инструмент был сооружён в 1932-ом году. Он оснащён двумя клавиатурами, в нём 33112 труб и 1477 клапанов. Мощь издаваемого им звука сопоставима со звуком, издаваемым двадцатью пятью духовыми оркестрами. Сегодня этот орган функционирует лишь частично. Основная причина в несвоевременном ремонте. Он в своё время пострадал от воды, погоды, недостаточного бюджета и так далее. Известно, что этот орган занесен в Книгу рекордов Гиннеса не один раз, в том числе и как «Самый громкий музыкальный инструмент». Играть на нём не так-то просто. Можно с уверенностью заявить, что играть на этом органе – дело всей жизни, ведь он включает полный список выключателей и четыре ручных регулятора.
Какой инструмент самый громкий?
Мир музыки позволяет наслаждаться всевозможными произведениями, которые исполняются при помощи различных музыкальных инструментов. Одни из них звучат нежно и тихо, а некоторые инструменты выдают настолько сильное звучание, что может закладывать уши. Давайте узнаем, какой инструмент самый громкий.
Органы
Тот, кто хотя бы раз слышал звучание данного инструмента, на вопрос, «Какой инструмент самый громкий?», без сомнений назовет именно его. Вместе с этим прозванный «королем музыкальных инструментов» орган еще является и самым крупным по размерам. Музыканты услаждают уши слушающих, играя на одной или нескольких клавиатурах органа. Звук в инструменте получается за счет наличия разнотембровых труб – в металлические, деревянные либо сделанные из других материалов трубы попадают потоки воздуха при открытии специальных клапанов. У органа также имеется педальная клавиатура. Обладающий самыми большими размерами и производящий наиболее громкие звуки орган расположен в концертном зале Бордуок (Атлантик Сити). Он выдает очень мощный звук, который можно сопоставить со звуком, который производят 25 духовых оркестров.
Главные его элементы (трубы) выполнены железобетонными, поскольку деревянным деталям не под силу выдерживать столь мощные звуки органа. Самая большая труба в инструменте по длине равняется восемнадцати метрам. Сооружен Бордуокский орган в 1932 году. Находясь от органа в метре, можно услышать звук в 130 ДБ – такой же показатель шума фиксируется, когда происходит взлет реактивного самолета (а теперь представьте, что самолет просто пролетел на высоте в десять метров над вами – шум и с такой высоты является немалым). Играть на таком музыкальном инструменте очень сложно, поэтому люди, которые этим занимаются, считают такое занятие делом своей жизни.
На страницы Книги Рекордов Бордуокский орган был занесен, как самый большой музыкальный инструмент и орган, а также как самый громкий инструмент во всем мире. На данный момент этот инструмент функционирует частично, а все потому, что он довольно старый, обветшал и сломался. В 1998 году его частично отреставрировали, но использовать его в полную силу пока невозможно.
Электрогитары
Если задаваться вопросом относительно того, какой инструмент самый громкий, то невозможно обойти вниманием электроинструменты, среди которых самыми громкими признаны электрогитары. Тот, кто увлекается игрой на гитаре, вполне уверенно может назвать три самых лучших электрических гитары, которые на сегодня являются довольно известными – электрогитара Гибсон (серии Лес Пол), электрогитара Фендера и «Стратокастер». Первая гитара, изобретенная Гибсоном (в 1941г.), стала в шестидесятых годах своего рода символикой рок направления. Второй по популярности является электрическая гитара с двумя звукоснимателями от Лео Фендера. Третья гитара с тремя звукоснимателями дает возможность получать довольно сочное и разнообразное звучание, благодаря чему музыканты выдают превосходные мелодии с помощью этого инструмента. Гитара «Стратокастер» стала просто прорывом в мире музыки. Но сегодня все три инструмента являются раритетами. А гитары, которые сегодня производятся, обладают еще большим функционалом и дарят еще более широкое звуковое разнообразие.
Духовые инструменты
Какой инструмент самый громкий, если рассмотреть духовые инструменты? Здесь можно выделить губную гармошку, швейцарский рожок, трубы, волынку. Известная всем нам губная гармошка способна воспроизводить достаточно сильные звуки. Ее внутренне строение представляют пластины из металла – более мощное звучание будет у губной гармошки, внутренние элементы которой выполнены из меди.
Для того чтобы с удобством поиграть на швейцарском рожке, одну часть его необходимо положить на землю, поскольку длина инструмента превышает 3 метра. Звук, который издается этим необычным на вид инструментом, можно услышать на расстоянии в несколько десятков километров. Подобный рожок есть в Китае – его называют сона. Среди других инструментов он выделяется своим внешним видом и громким звучанием.
Трубы выдают настолько мощное звучание, что всего трех хватит, чтобы «переиграть» оркестр. В 19-ом столетии была сделана контрабасовая труба, высота которой равнялась 2,28 метра, а длина целиком составила одиннадцать метров. Такая труба изготавливалась для американского композитора Дж.Филина перед его выступлением в турне мирового масштаба.
Волынка является тоже довольно громко звучащим инструментом. Наиболее пронзительный звук выдают шотландские волынки – их звучание для непривыкшего к такому инструменту человека является довольно непривычным.
Топ 10 | Самые громкие музыкальные инструменты
10 Литавры и большой барабан
Литавры — инструмент очень древнего происхождения. В Европе литавры, близкие по своей форме к современным, но с постоянным строем, стали известны уже в XV веке. В трактате «Устройство музыки» («Syntagma musicum», часть II «De Organographia», 1619) Преториуса литавры упоминаются как «ungeheure Rumpelfässer». С XVII века литавры входят в состав оркестров. Впоследствии появился механизм натяжных винтов, давший возможность перестройки литавр. В военном деле применялись в тяжёлой кавалерии, где использовались для передачи сигналов боевого управления, в частности, для управления строем кавалеристов. Современные литавры могут быть настроены на определённую высоту звучания с помощью специальной педали.
Соло литавр есть во многих музыкальных произведениях. Так, например, с соло литавр начинается Бурлеска для фортепиано с оркестром Рихарда Штрауса.
Большой барабан представляет собой широкий металлический или деревянный цилиндр, затянутый с обеих сторон кожами, (иногда только с одной стороны). Звук извлекается ударом колотушки с массивной головкой, обёрнутой плотным материалом. При необходимости исполнения сложных ритмических фигур или тремоло используются также палочки от литавр, от малого барабана и других ударных инструментов.
Основной приём игры на большом барабане — простые ритмические фигуры и одиночные удары в огромном динамическом диапазоне — от едва слышного пианиссимо до подобного пушечным выстрелам фортиссимо.
Большой барабан — один из основных ударных инструментов симфонического оркестра, в состав которого вошёл во второй половине XVIII века (одним из первых его применил в одной из своих опер Глюк), также используется в духовом оркестре, где к нему крепится одна из тарелок. Исполнитель одной рукой ударяет колотушкой по барабану, а другой держит свободную тарелку, которой ударяет по закреплённой. Обычно в духовом оркестре большому барабану отводится роль своеобразного «метронома», отбивающего сильные доли такта.
В партитуре симфонического оркестра партия большого барабана пишется на «нитке» (линии, на которой указывается только ритм) под партией тарелок, над партией там-тама.
9 Валторна
Валторна используется в симфоническом и духовом оркестрах, а также как ансамблевый и сольный инструмент. Тембр инструмента несколько грубоватый в нижнем регистре, мягкий и певучий на пиано, светлый и яркий на форте — в среднем и верхнем, в связи с чем инструмент может хорошо передавать грустное и торжественное настроение. Валторну можно услышать в первых тактах Концерта для фортепиано с оркестром № 1 Петра Ильича Чайковского, в Первой Симфонии Густава Малера (1 часть, с 32 такта), 2-й части 5-й симфонии Чайковского (которая практически полностью представляет собой соло валторны), в песне «For No One» группы Битлз (альбом Revolver, 1966) и др.
Валторне хорошо удаётся исполнение длинных нот (в том числе на органном пункте) и мелодий широкого дыхания. Расход воздуха на этом инструменте относительно невелик (не считая крайних регистров).
8 Флейта и тромбон
По способу звукоизвлечения флейта относится к лабиальным инструментам. Флейтист выдувает струю воздуха на переднюю кромку амбушюрного отверстия. Поток воздуха из губ музыканта пересекает открытое амбушюрное отверстие и ударяется о внешнюю его кромку. Таким образом струя воздуха разделяется примерно пополам: внутрь инструмента и наружу. Часть воздуха, попавшая внутрь инструмента, создаёт звуковую волну (волну сжатия) внутри флейты, распространяется до открытого клапана и частично возвращается назад, вызывая резонанс трубки. Часть воздуха, попавшая наружу инструмента, вызывает лёгкие призвуки типа шума ветра, которые при правильной постановке слышны лишь самому исполнителю, но становятся неразличимы на расстоянии нескольких метров. Высота звука меняется с помощью изменения скорости и направления подачи воздуха опорой (мышцами брюшного пресса) и губами, а также аппликатурой.
Тромбон известен в Европе с XV века. От других медных духовых инструментов отличается наличием кулисы — особой передвижной U-образной трубки, с помощью которой музыкант изменяет объём заключённого в инструменте воздуха, таким образом достигая возможности исполнять звуки хроматического звукоряда (на трубе, валторне и тубе этой цели служат вентили). Тромбон — разнообразный по штрихам и технически подвижный инструмент, обладает ярким, блестящим тембром в среднем и верхнем регистрах, сумрачным — в нижнем. На тромбоне возможно использование сурдины, особый эффект — глиссандо — достигается скольжением кулисы. В современном симфоническом оркестре обычно используются три тромбона (два теноровых и один басовый). Основная сфера применения тромбона — симфонический, духовой, джазовый (биг бэнд) оркестр, в ансамблях различных составов, квартеты тромбонов применяются в церквях для замены органа и дублирования голосов певчих, а также в сольном концертном исполнительстве.
7 Фортепиано
6 Кларнет и виолончель
Кларнет — виртуозный и технически подвижный инструмент. В технике легато он превосходит все деревянные духовые инструменты. На нём без передувания возможно исполнение пассажей в диапазоне дуодецимы, а также диатонические и хроматические гаммы, скачки́ на большие интервалы. Кларнет пригоден и для экспрессивных мелодий широкого дыхания благодаря малому расходу воздуха. Инструмент способен дать огромную градацию звука от пианиссимо до фортиссимо. Тембр кларнета богат обертонами, придающими его звучанию блес. Слабым местом техники игры на кларнете некоторое время назад традиционно считалось стаккато, поскольку двойной и тройной удары языка на нём не применяются, а из-за достаточно плотной трости многократное применение обыкновенного одинарного стаккато утомительно, что особенно проявляется в крайних регистрах, однако продолжающееся совершенствование конструкции трости и мундштука, а также повышение исполнительского мастерства современных кларнетистов практически свели эту проблему на нет.
Виолончель — струнный смычковый музыкальный инструмент басового и тенорового регистра, известный с первой половины XVI века, такого же строения, что и скрипка или альт, однако значительно бо́льших размеров. Виолончель обладает широкими выразительными возможностями и тщательно разработанной техникой исполнения, используется как сольный, ансамблевый и оркестровый инструмент.
5 Саксофон и труба
Изобретение саксофона относится к началу 1840-х годов. В это время Сакс, работавший в музыкальной мастерской своего отца в Динане и уже получивший несколько патентов, искал возможности устранить интонационные расхождения между деревянными и медными инструментами духовых оркестров, заполнить тембровое пространство между ними и заменить громоздкие и несовершенные басовые офиклеиды. В конце XIX века в США зародился новый музыкальный стиль — джаз, и саксофон почти сразу стал одним из основных его инструментов. Специфичное звучание инструмента и огромные выразительные возможности как нельзя лучше подходили для этого стиля.
Возможности саксофона очень широки: по технической подвижности, особенно в легато, он конкурирует с кларнетом, возможна большая амплитуда вибрации звука, чёткое акцентированное стаккато, глиссандированные переходы с одного звука на другой. К тому же саксофон обладает значительно большей, чем у других деревянных духовых, силой звука (примерно как у валторны). Ни саксофон, ни валторна не являются деревянными инструментами. Его способность органически сливаться как с группой деревянных, так и медных духовых помогает ему успешно объединять эти группы по тембру.
Труба — один из древнейших музыкальных инструментов. Упоминания о самых старых инструментах подобного типа датируются приблизительно 3600 лет до н. э. Принцип игры на трубе заключается в извлечении гармоник натурального звукоряда (путём изменения амбушюра) с их понижением при помощи системы вентилей.
Отличаясь большой технической подвижностью, труба блестяще выполняет диатонические и хроматические пассажи, простые и ломаные арпеджио и т. д. Расход дыхания на трубе сравнительно небольшой, поэтому на ней возможно исполнение широких, яркого тембра и большой протяжённости мелодических фраз в легато. Стаккатная техника на трубе блестящая и стремительная (за исключением самых крайних регистров).
4 Гобой
Инструменты, считающиеся прямыми предшественниками современного гобоя, известны с античности и сохранились в первозданном виде в разных культурах. Народные инструменты, такие как бомбарда, волынка, жалейка, дудук, гайта, хитирики, зурна вместе с инструментами Нового времени (мюзетт, собственно гобой, гобой д’амур, английский рожок, баритоновый гобой, барочный гобой) составляют обширное семейство этого инструмента.
Гобой используется в качестве сольного инструмента в камерной музыке и симфоническом оркестре.
Основу репертуара для гобоя составляют произведения эпохи барокко (сочинения Баха и его современников) и классицизма (Моцарт). Реже исполняются сочинения композиторов-романтиков (Шумана) и современных композиторов.
3 Флейта-пикколо
Флейта-пикколо обладает блестящим, в форте — пронзительным и свистящим тембром; звучит на октаву выше обыкновенной (большой) флейты, причём ряд низких звуков извлечь невозможно. Конструкция клапанного механизма флейты-пикколо в целом такая же, как и у большой флейты, то есть системы Бёма, однако сечение ствола имеет обратноконическую форму, а отверстие лабиума меньше диаметром, отсутствует нижнее колено, игровые отверстия инструмента расположены ближе друг к другу. Основная сфера применения малой флейты — симфонический и духовой оркестры, использование её в качестве солирующего инструмента относится к единичным случаям.
Предшественником флейты-пикколо является флажолет, который широко использовался в средние века в военной музыке. Собственно флейта-пикколо была сконструирована в XVIII веке и на рубеже XVIII—XIX веков вошла в состав симфонического оркестра, где стала одним из самых высоких по регистру инструментов.
2 Перкуссия
Ряд ударных инструментов, не входящих в состав классической ударной установки. К ним относятся табла, дарбука, тамбурин, бубен, джембе, бар чаймс, маракас, ковбелл, колокольчики, шейкер, конга, бонго, кахон, треугольник, трещотка, деревянная коробочка, кастаньеты, рейнстик, деревянные ложки и десятки других этнических ударных инструментов. Употребляются, в разном наборе, во всех видах музыкальных оркестров и ансамблей.
Существуют также и группы Малайзии, Африки, Индии, Южной Америки, северных народностей, состоящие из исполнителей, играющих только на ударных инструментах. Такие группы, как правило, исполняют ритуальную музыку и сопровождают обрядовые праздники. Распространены в основном в племенах. Также выступают на большой сцене, как ритмическое сопровождение экзотических вокально-танцевальных групп.
1 Инструменты, звучащие через усилитель
Конечно же, ни один акустический инструмент не может соперничать в громкости издаваемых звуков с такими творениями науки и техники, как разнообразные усилители. Электронные усилители способны увеличивать мощность входящего электрического сигнала, поэтому они идеально подходят для разнообразных электронных инструментов, таких как электрогитары и синтезаторы.
Первые музыкальные усилители были изобретены для усиления звука гитары. Самые ранние примеры подобных устройств относятся к началу 1930-х годов, когда появление электролитических конденсаторов и выпрямительных ламп позволило построить экономичный встроенный блок питания с питанием от сети переменного тока. В результате переносные усилители на электронных лампах перестали зависеть от тяжёлых и неудобных наборов батарей питания. Изначально гитарные усилители применялись для усиления звука акустических гитар. Электрическое усиление гитары получило распространение в 1930-х и 1940-х годах на волне популярности гавайской музыки, в которой широко применялась усиленная гавайская гитара.
Гитарные усилители существуют в двух основных формах. Комбинированный (или комбо) усилитель содержит электронную схему усилителя и акустическую воспроизводящую систему в одном корпусе. В другой форме: усилитель расположен в отдельном корпусе и подключается к акустической системе с помощью соединительного провода. Отдельный усилитель называется голова, а акустическая система — кабинет. Голова располагается сверху кабинета и формирует так называемый гитарный стек (усилительный стек). Различают понятия «полустек» (half-stack), состоящий из усилителя и кабинета, и «полный стек» (full-stack), представляющий собой усилитель с подключённой парой кабинетов, либо комбо-усилитель с подключённой дополнительной акустической системой.
Топ 10 | Самые громкие музыкальные инструменты
10 Литавры и большой барабан
Литавры — инструмент очень древнего происхождения. В Европе литавры, близкие по своей форме к современным, но с постоянным строем, стали известны уже в XV веке. В трактате «Устройство музыки» («Syntagma musicum», часть II «De Organographia», 1619) Преториуса литавры упоминаются как «ungeheure Rumpelfässer». С XVII века литавры входят в состав оркестров. Впоследствии появился механизм натяжных винтов, давший возможность перестройки литавр. В военном деле применялись в тяжёлой кавалерии, где использовались для передачи сигналов боевого управления, в частности, для управления строем кавалеристов. Современные литавры могут быть настроены на определённую высоту звучания с помощью специальной педали.
Соло литавр есть во многих музыкальных произведениях. Так, например, с соло литавр начинается Бурлеска для фортепиано с оркестром Рихарда Штрауса.
Большой барабан представляет собой широкий металлический или деревянный цилиндр, затянутый с обеих сторон кожами, (иногда только с одной стороны). Звук извлекается ударом колотушки с массивной головкой, обёрнутой плотным материалом. При необходимости исполнения сложных ритмических фигур или тремоло используются также палочки от литавр, от малого барабана и других ударных инструментов.
Основной приём игры на большом барабане — простые ритмические фигуры и одиночные удары в огромном динамическом диапазоне — от едва слышного пианиссимо до подобного пушечным выстрелам фортиссимо.
Большой барабан — один из основных ударных инструментов симфонического оркестра, в состав которого вошёл во второй половине XVIII века (одним из первых его применил в одной из своих опер Глюк), также используется в духовом оркестре, где к нему крепится одна из тарелок. Исполнитель одной рукой ударяет колотушкой по барабану, а другой держит свободную тарелку, которой ударяет по закреплённой. Обычно в духовом оркестре большому барабану отводится роль своеобразного «метронома», отбивающего сильные доли такта.
В партитуре симфонического оркестра партия большого барабана пишется на «нитке» (линии, на которой указывается только ритм) под партией тарелок, над партией там-тама.
9 Валторна
Валторна используется в симфоническом и духовом оркестрах, а также как ансамблевый и сольный инструмент. Тембр инструмента несколько грубоватый в нижнем регистре, мягкий и певучий на пиано, светлый и яркий на форте — в среднем и верхнем, в связи с чем инструмент может хорошо передавать грустное и торжественное настроение. Валторну можно услышать в первых тактах Концерта для фортепиано с оркестром № 1 Петра Ильича Чайковского, в Первой Симфонии Густава Малера (1 часть, с 32 такта), 2-й части 5-й симфонии Чайковского (которая практически полностью представляет собой соло валторны), в песне «For No One» группы Битлз (альбом Revolver, 1966) и др.
Валторне хорошо удаётся исполнение длинных нот (в том числе на органном пункте) и мелодий широкого дыхания. Расход воздуха на этом инструменте относительно невелик (не считая крайних регистров).
8 Флейта и тромбон
По способу звукоизвлечения флейта относится к лабиальным инструментам. Флейтист выдувает струю воздуха на переднюю кромку амбушюрного отверстия. Поток воздуха из губ музыканта пересекает открытое амбушюрное отверстие и ударяется о внешнюю его кромку. Таким образом струя воздуха разделяется примерно пополам: внутрь инструмента и наружу. Часть воздуха, попавшая внутрь инструмента, создаёт звуковую волну (волну сжатия) внутри флейты, распространяется до открытого клапана и частично возвращается назад, вызывая резонанс трубки. Часть воздуха, попавшая наружу инструмента, вызывает лёгкие призвуки типа шума ветра, которые при правильной постановке слышны лишь самому исполнителю, но становятся неразличимы на расстоянии нескольких метров. Высота звука меняется с помощью изменения скорости и направления подачи воздуха опорой (мышцами брюшного пресса) и губами, а также аппликатурой.
Тромбон известен в Европе с XV века. От других медных духовых инструментов отличается наличием кулисы — особой передвижной U-образной трубки, с помощью которой музыкант изменяет объём заключённого в инструменте воздуха, таким образом достигая возможности исполнять звуки хроматического звукоряда (на трубе, валторне и тубе этой цели служат вентили). Тромбон — разнообразный по штрихам и технически подвижный инструмент, обладает ярким, блестящим тембром в среднем и верхнем регистрах, сумрачным — в нижнем. На тромбоне возможно использование сурдины, особый эффект — глиссандо — достигается скольжением кулисы. В современном симфоническом оркестре обычно используются три тромбона (два теноровых и один басовый). Основная сфера применения тромбона — симфонический, духовой, джазовый (биг бэнд) оркестр, в ансамблях различных составов, квартеты тромбонов применяются в церквях для замены органа и дублирования голосов певчих, а также в сольном концертном исполнительстве.
7 Фортепиано
6 Кларнет и виолончель
Кларнет — виртуозный и технически подвижный инструмент. В технике легато он превосходит все деревянные духовые инструменты. На нём без передувания возможно исполнение пассажей в диапазоне дуодецимы, а также диатонические и хроматические гаммы, скачки́ на большие интервалы. Кларнет пригоден и для экспрессивных мелодий широкого дыхания благодаря малому расходу воздуха. Инструмент способен дать огромную градацию звука от пианиссимо до фортиссимо. Тембр кларнета богат обертонами, придающими его звучанию блес. Слабым местом техники игры на кларнете некоторое время назад традиционно считалось стаккато, поскольку двойной и тройной удары языка на нём не применяются, а из-за достаточно плотной трости многократное применение обыкновенного одинарного стаккато утомительно, что особенно проявляется в крайних регистрах, однако продолжающееся совершенствование конструкции трости и мундштука, а также повышение исполнительского мастерства современных кларнетистов практически свели эту проблему на нет.
Виолончель — струнный смычковый музыкальный инструмент басового и тенорового регистра, известный с первой половины XVI века, такого же строения, что и скрипка или альт, однако значительно бо́льших размеров. Виолончель обладает широкими выразительными возможностями и тщательно разработанной техникой исполнения, используется как сольный, ансамблевый и оркестровый инструмент.
5 Саксофон и труба
Изобретение саксофона относится к началу 1840-х годов. В это время Сакс, работавший в музыкальной мастерской своего отца в Динане и уже получивший несколько патентов, искал возможности устранить интонационные расхождения между деревянными и медными инструментами духовых оркестров, заполнить тембровое пространство между ними и заменить громоздкие и несовершенные басовые офиклеиды. В конце XIX века в США зародился новый музыкальный стиль — джаз, и саксофон почти сразу стал одним из основных его инструментов. Специфичное звучание инструмента и огромные выразительные возможности как нельзя лучше подходили для этого стиля.
Возможности саксофона очень широки: по технической подвижности, особенно в легато, он конкурирует с кларнетом, возможна большая амплитуда вибрации звука, чёткое акцентированное стаккато, глиссандированные переходы с одного звука на другой. К тому же саксофон обладает значительно большей, чем у других деревянных духовых, силой звука (примерно как у валторны). Ни саксофон, ни валторна не являются деревянными инструментами. Его способность органически сливаться как с группой деревянных, так и медных духовых помогает ему успешно объединять эти группы по тембру.
Труба — один из древнейших музыкальных инструментов. Упоминания о самых старых инструментах подобного типа датируются приблизительно 3600 лет до н. э. Принцип игры на трубе заключается в извлечении гармоник натурального звукоряда (путём изменения амбушюра) с их понижением при помощи системы вентилей.
Отличаясь большой технической подвижностью, труба блестяще выполняет диатонические и хроматические пассажи, простые и ломаные арпеджио и т. д. Расход дыхания на трубе сравнительно небольшой, поэтому на ней возможно исполнение широких, яркого тембра и большой протяжённости мелодических фраз в легато. Стаккатная техника на трубе блестящая и стремительная (за исключением самых крайних регистров).
4 Гобой
Инструменты, считающиеся прямыми предшественниками современного гобоя, известны с античности и сохранились в первозданном виде в разных культурах. Народные инструменты, такие как бомбарда, волынка, жалейка, дудук, гайта, хитирики, зурна вместе с инструментами Нового времени (мюзетт, собственно гобой, гобой д’амур, английский рожок, баритоновый гобой, барочный гобой) составляют обширное семейство этого инструмента.
Гобой используется в качестве сольного инструмента в камерной музыке и симфоническом оркестре.
Основу репертуара для гобоя составляют произведения эпохи барокко (сочинения Баха и его современников) и классицизма (Моцарт). Реже исполняются сочинения композиторов-романтиков (Шумана) и современных композиторов.
3 Флейта-пикколо
Флейта-пикколо обладает блестящим, в форте — пронзительным и свистящим тембром; звучит на октаву выше обыкновенной (большой) флейты, причём ряд низких звуков извлечь невозможно. Конструкция клапанного механизма флейты-пикколо в целом такая же, как и у большой флейты, то есть системы Бёма, однако сечение ствола имеет обратноконическую форму, а отверстие лабиума меньше диаметром, отсутствует нижнее колено, игровые отверстия инструмента расположены ближе друг к другу. Основная сфера применения малой флейты — симфонический и духовой оркестры, использование её в качестве солирующего инструмента относится к единичным случаям.
Предшественником флейты-пикколо является флажолет, который широко использовался в средние века в военной музыке. Собственно флейта-пикколо была сконструирована в XVIII веке и на рубеже XVIII—XIX веков вошла в состав симфонического оркестра, где стала одним из самых высоких по регистру инструментов.
2 Перкуссия
Ряд ударных инструментов, не входящих в состав классической ударной установки. К ним относятся табла, дарбука, тамбурин, бубен, джембе, бар чаймс, маракас, ковбелл, колокольчики, шейкер, конга, бонго, кахон, треугольник, трещотка, деревянная коробочка, кастаньеты, рейнстик, деревянные ложки и десятки других этнических ударных инструментов. Употребляются, в разном наборе, во всех видах музыкальных оркестров и ансамблей.
Существуют также и группы Малайзии, Африки, Индии, Южной Америки, северных народностей, состоящие из исполнителей, играющих только на ударных инструментах. Такие группы, как правило, исполняют ритуальную музыку и сопровождают обрядовые праздники. Распространены в основном в племенах. Также выступают на большой сцене, как ритмическое сопровождение экзотических вокально-танцевальных групп.
1 Инструменты, звучащие через усилитель
Конечно же, ни один акустический инструмент не может соперничать в громкости издаваемых звуков с такими творениями науки и техники, как разнообразные усилители. Электронные усилители способны увеличивать мощность входящего электрического сигнала, поэтому они идеально подходят для разнообразных электронных инструментов, таких как электрогитары и синтезаторы.
Первые музыкальные усилители были изобретены для усиления звука гитары. Самые ранние примеры подобных устройств относятся к началу 1930-х годов, когда появление электролитических конденсаторов и выпрямительных ламп позволило построить экономичный встроенный блок питания с питанием от сети переменного тока. В результате переносные усилители на электронных лампах перестали зависеть от тяжёлых и неудобных наборов батарей питания. Изначально гитарные усилители применялись для усиления звука акустических гитар. Электрическое усиление гитары получило распространение в 1930-х и 1940-х годах на волне популярности гавайской музыки, в которой широко применялась усиленная гавайская гитара.
Гитарные усилители существуют в двух основных формах. Комбинированный (или комбо) усилитель содержит электронную схему усилителя и акустическую воспроизводящую систему в одном корпусе. В другой форме: усилитель расположен в отдельном корпусе и подключается к акустической системе с помощью соединительного провода. Отдельный усилитель называется голова, а акустическая система — кабинет. Голова располагается сверху кабинета и формирует так называемый гитарный стек (усилительный стек). Различают понятия «полустек» (half-stack), состоящий из усилителя и кабинета, и «полный стек» (full-stack), представляющий собой усилитель с подключённой парой кабинетов, либо комбо-усилитель с подключённой дополнительной акустической системой.