какой музыкальный инструмент создал бартоломео кристофори
СОДЕРЖАНИЕ
Жизнь
Интервью Маффеи сообщает о воспоминаниях Кристофори о его разговоре с принцем в это время:
Che fu detto al Principe, che non volevo; rispos ‘egli il farò volere io.
который Джулиана Монтанари (ссылка ниже) переводит как:
Принцу сказали, что я не хочу ехать; он ответил, что заставит меня захотеть
Это говорит о том, что принц, возможно, чувствовал, что Кристофори будет призовым рекрутом, и пытался убедить его принять его предложение; снова согласуется с точкой зрения, что принц пытался завербовать его в качестве изобретателя.
В любом случае Кристофори согласился на встречу с зарплатой 12 скуди в месяц. Он довольно быстро переехал во Флоренцию (май 1688 года; собеседование при приеме на работу состоялось в марте или апреле), получил от администрации великого герцога дом с посудой и оборудованием и принялся за работу. Для принца он настраивал, обслуживал и перевозил инструменты; работал над своими изобретениями, а также реставрировал ценные старые клавесины.
Che da Principio durava fatica ad andare nello stanzone in questo strepito Мне было трудно войти в большую комнату со всем этим шумом (тр. Монтанари)
В конце концов Кристофори обзавелся собственной мастерской, где обычно работали один или два помощника.
Более ранние инструменты
В оставшиеся годы 17-го века Кристофори изобрел два клавишных инструмента, прежде чем начал свою работу над фортепиано. Эти инструменты задокументированы в описи многих инструментов принца Фердинандо, датированной 1700 годом. Стюарт Полленс предполагает, что этот инвентарь был подготовлен придворным музыкантом по имени Джованни Фуга, который, возможно, назвал его своим в письме 1716 года.
Первое появление фортепиано
Термин «арпицембало», буквально «арфа-клавесин», был мало знаком во времена Кристофори. Эдвард Гуд приходит к выводу, что именно так Кристофори хотел называть свой инструмент. Однако наше собственное слово для фортепиано является результатом постепенного сокращения слов, выделенных жирным шрифтом выше.
Перечень Медичи продолжает довольно подробно описывать инструмент. Диапазон этого (теперь утерянного) инструмента составлял четыре октавы, от C до c ″ ″, стандартный (хотя и немного маленький) компас для клавесинов.
Так можно играть на Arpicimbalo del piano e forte, изобретенном мастером Бартоломео Христофани [ sic ] из Падуи в 1700 году, мастером клавесина для Светлейшего великого принца Фердинанда Тосканского. (перевод Стюарт Полленс)
Согласно журнальной статье Сципиона Маффеи, к 1711 году Кристофори построил три фортепиано. Медичи подарили одну кардиналу Оттобони в Риме, а две были проданы во Флоренции.
Более поздняя жизнь
Покровитель Кристофори, принц Фердинандо, умер в возрасте 50 лет в 1713 году. Есть свидетельства того, что Кристофори продолжал работать при дворе Медичи, который по-прежнему возглавлял отец принца Козимо III. В частности, инвентарный список коллекции музыкальных инструментов 1716 года подписан «Бартоломео Кристофори Кустоде», что указывает на то, что Кристофори получил титул хранителя коллекции.
В начале 18 века процветание князей Медичи пошло на убыль, и, как и многие другие мастера, нанятые Медичи, Кристофори начал продавать свои работы другим. Король Португалии купил по крайней мере один из своих инструментов.
В 1726 году был написан единственный известный портрет Кристофори (см. Выше). На нем изображен изобретатель, гордо стоящий рядом с тем, что почти наверняка является пианино. В левой руке он держит листок бумаги, на котором, как полагают, находится схема фортепианной игры Кристофори. Портрет был уничтожен во время Второй мировой войны, от него остались только фотографии.
Какой музыкальный инструмент создал бартоломео кристофори
Уроки игры на фортепиано — это не только уроки по координации осязания, зрения и слуха, распознаванию ошибок, их исправлению и воспитанию чувство прекрасного.
Это ещё и раскрытие собственного творческого потенциала.
Студент, обучающийся игре на фортепиано, держит в одной руке историю музыки, а в другой — её возможное будущее. С помощью 88 клавиш инструмента, созданного Бартоломео Кристофори на пороге XVIII века, можно исполнять вечную музыку.
Изобретение Кристофори было названо «пианофорте» (тихо-громко), а позже сокращено до слова «пианино». Такое название инструмент получил за его способность издавать звуки разной степени громкости, в отличие от его предшественника клавесина, звуки которого не поддаются динамическим изменениям.
Новая выразительность
Сложный набор струн, молоточков и демпферов фортепиано позволял музыканту играть более выразительно, чем на других клавишных инструментах. Это и породило шедевры Моцарта, Бетховена, Шопена, Шумана, Брамса и других композиторов, чья музыка без нововведений Кристофори не звучала бы так бесконечно прекрасно, и мы не услышали бы звуки, рождающиеся в фортепианных недрах.
Портрет Бартоломео Кристофори, изобретателя фортепиано. Примерно 1726 г. (Изображение: Public Domain)
Современный студент имеет доступ к собственно фортепианному репертуару, а также к музыкальным произведениям, созданным композиторами, такими как И. С. Бах, до появления фортепиано.
Но диапазон фортепиано (его самые низкие и самые высокие ноты лежат за пределами диапазона симфонического оркестра) и сложность фортепианной партитуры, которая стала возможной благодаря десяти «обученным» пальцам, также означают, что пианист может исполнять аранжировки симфоний и опер или партитуры музыкальных сопровождений к фильмам и современные песни, переложенные для фортепиано.
Я обучаю двадцать с лишним учеников (точное число колеблется) примерно из пяти миллионов человек, которые берут уроки игры на фортепиано.
Это юные и взрослые начинающие, студенты среднего и продвинутого уровней и даже небольшое количество молодых концертирующих пианистов.
Из пяти миллионов процент тех, кто выберут карьеру пианиста и будут выступать в концертных залах и театрах, бесконечно мал. Немного большее число обучающихся на фортепиано в конце учёбы смогут аккомпанировать своему церковному хору или смогут обучать игре на фортепиано других.
Думать самостоятельно
Чем же отличается игра на фортепиано от игры на других музыкальных инструментах или даже от занятий другими физическими дисциплинами, такими как боевые искусства или командные виды спорта? Из всех западных инструментов фортепьяно — наиболее подходящий инструмент для интерпретации музыки, предназначенной для сольного исполнения.
Для исполнения на струнных смычковых инструментах существует традиция создания партитур без аккомпанемента, многие из которых незаменимы (вспомните сюиты Баха для виолончели), но в основном эти инструменты предназначены для ансамблевого исполнения. Скрипач может часами овладевать чаконой Баха, но гораздо больше времени он проведёт, выступая с аккомпаниатором или в составе струнного квартета.
Типичный пианист проводит гораздо больше времени в одиночестве, чем в сотрудничестве. Научиться исполнять на фортепиано музыкальное произведение означает принимать решения и брать на себя за них ответственность. В процессе работы возникает бесконечная вереница вопросов.
Действительно ли выбранный темп соответствует характеру музыкального произведения? Где находится кульминация мелодической фразы и как её можно исполнить? Необходимо ли выделить средний голос при повторе? Как любовь Шопена к опере проявилась в форме его музыкальных фраз и как это можно передать? Как сыграть второе изложение фуги (в обращении) в сонате Бетховена № 31 (соч. 110)?
Студентов, играющих на фортепиано, учат думать самостоятельно. Советы и указания учителя, конечно, важны, потому что это наставник, который прошёл через «ландшафты» классической музыки и знает, где находится пересечённая местность.
Но главное — это отношения между учеником и произведением, которое он изучает и интерпретирует. И единственный, кто принимает окончательное решение относительно этого рубато или этой трели, — это он сам, и только сам. Уроки игры на фортепиано — это уроки индивидуализма в хорошем смысле слова: принятие осознанных решений и принятие на себя ответственности за эти решения.
Саботаж коллективизма
Вот почему есть надежда везде, где есть фортепиано и уроки игры на этом инструменте. Надежда есть везде, независимо от того, в каком месте планеты играет человек, даже самом неподходящем. Вы можете найти её прямо сейчас примерно у 30 миллионов студентов в… Китае.
В то время как коммунистическая партия Китая начала свою «Культурную революцию» с уничтожения пианино и скрипок, а также и всех других «пережитков» европейского музыкального искусства, в конце 1970-х она сделала поворот на 180 градусов, положив начало возрождению западного музыкального искусства, что привело к появлению множества пианистов-звёзд.
Для властей Китая это большая ошибка, но хорошие новости для мира. Коллективизм может являться официальной линией компартии Китая. Но каждый день десятки миллионов китайцев развивают индивидуализм, когда играют на фортепиано Моцарта и Шопена.
Точно подметил в своё время Платон:
«Ритм и гармония проникают в самые сокровенные уголки души».
И если они оказались там, никакая власть не сможет их вытеснить.
Фортепьяно «Бартоломео Кристофори»
Итальянский клавесинист Бартоломео Кристофори ди Франческо проживал в городе Падуи в конце XVII – начале XVIII века. Он был приглашен флорентийским принцем Фердинандо Де Медичи к его двору для проживания и развлечения гостей. В свободное от данной миссии время, Бартоломео стал думать над тем, как изменить сам принцип звукоизвлечения. Ему хотелось, чтобы инструмент имел больший динамический диапазон и был способен на нежнейшее пианиссимо, тончайшие динамические переходы и громовое фортиссимо. Раздумывая над этим, он придумал извлекать звуки из клавесина не дерганием за струны, как это было принято, а битьем по ним небольшими молоточками. Этот способ звукоизвлечения позволил менять громкость во время игры. Инструмент, на котором можно играть громче и тише стали так и называть «gravicembalo col piano е forte». Позже это длинное название сократили до слова «фортепиано». Вот таким вот образом итальянец Бартоломео Кристофори в 1709 году изобрел первое в мире фортепиано. За два года мастер создал четыре таких инструмента, а в 1726 году он довел новый инструмент уже почти до современного вида.
Фортепиано Бартоломео Кристофори имело очень простое устройство. Оно состояло из войлочного молоточка, клавиш и специального возвращателя. При этом инструмент не был оснащен ни педалями, ни демпферами. Нажимая на клавишу, музыкант заставлял молоточек ударять по струне, что вызывало ее вибрацию, которая совершенно отличалась от вибрации струн у клавикорда (первого клавишного инструмента, появившегося в позднее Средневековье) и клавесина (клавишного инструмента, изобретенного в XV веке в Италии). Благодаря возвращателю, молоточек после удара не оставался прижатым к струне, а возвращался назад, не заглушая при этом ее вибрацию. Двойная репетиция, которая была изобретена немного позднее, позволила молоточку опускаться наполовину, что очень помогло в исполнении быстро повторяющихся нот и трелей.
Приобрести такой музыкальный инструмент хотели многие музыканты, поскольку они высоко оценили его за динамический диапазон и способность резонировать. В XIX веке была изобретена стальная рама, которая в сочетании с деревянным корпусом фортепиано позволили инструменту достичь звучания, очень приближенного к колокольному звучанию. Фортепиано отличался от своих предшественников еще и тем, что мог издавать не только тихие и громкие звуки, но и делать доминуэндо и крещендо, а также постепенно или внезапно менять динамику. Первая пьеса для фортепиано, в которой около нот было написано играть их тише или громче, была написана Людовиком Густини в 1732 году.
Особенно популярным фортепиано стало в период классицизма, когда его стали широко использовать для концертного исполнения и домашнего музицирования. Именно в этот период появился новый музыкальный жанр – сонаты. Самими яркими композиторами этого жанра были Моцарт и Клемент. Фортепиано просто идеально подходило для исполнения сонат.
Появление данного инструмента повлияло на репертуар оркестров и ансамблей. В период классицизма стал весьма популярен такой жанр, как концерт для фортепиано с оркестром. Благодаря своим динамическим возможностям, фортепиано стало одним из сольных инструментов и заняло почетное центральное место в европейских концертных залах.
300 лет изобретению Бартоломео Кристофори
Имя Бартоломео Кристофори мало кому знакомо, разве только профессионалам и любителям истории. О замечательном открытии этого человека ведут свой рассказ ученики 5 Б класса лицея № 2 Екатерина Рубан и Булат Сайфуллин.
Содержание
Тема: «300 лет изобретению Бартоломео Кристофори»
Актуальность:
У каждой вещи есть своя история, есть она и у фортепиано. Знать ее, несомненно, не только интересно, но и полезно. Это позволяет лучше разбираться в музыкальных стилях и понимать содержание того или иного произведения.
Проследить историю появления современного пианино.
Задачи:
1.Узнать об изобретении Бартоломео Кристофори.
2.Познакомить с первыми клавишными инструментами
3.Выяснить, когда появилось пианино в России.
4.Познакомить с интересными фактами из жизни пианино.
Бартоломео Кристофори.
О знают только специалисты инструментоведы, да и им известно творце фортепьяно очень мало. Слава прошла мимо этого замечательного мастера, хоть заслуги его огромны. Родился в городе Падуи в Италии 4 мая 1655. В 1688 г. переехал во Флоренцию и стал служить у Фердинандо Медичи, занимался настройкой музыкальных инструментов.
БартоломеоКристофори служил смотрителем музея музыкальных инструментов во Флоренции. Всю жизнь он провел среди клавесинов и клавикордов и непрерывно думал об их улучшении. Отличный мастер, он скептическиотносился к гигантомании, которой в его время заражалась клавирная техника. Чувствовал, что необходимо нечто простое и принципиально новое. Но только на склоне лет созрело в его голове изобретение, которому выпала судьба стать великим. Кристофори умер в безвестности. Блистательного торжества своего детища он не увидел.
Предшественники «клавишного инструмента, играющего нежно и громко».
Клавишные инструменты существовали еще в Средние Века. Орган, самый старый из них, хотя он не является непосредственным родственником фортепиано.
Бетховен Лист Шуман Шопен
Рояль фирмы «Эрард», 1854. На роялях этой фирмы любил играть Ф. Лист
Очевидно, что появление фортепиано – казалось бы такое незначительное событие – стало поворотным моментом в истории искусства. Это изобретение изменило характер всей европейской музыки, которая является важной частью всей мировой культуры. За прошедшие триста лет почти все великие композиторы писали для фортепиано, и многие из них знамениты именно своими фортепианными произведениями. Сегодня нельзя найти музыканта – будь то певец или композитор, кларнетист или скрипач – у которого в доме не было бы фортепиано. Несмотря на его молодость, фортепиано оказывает на общество в целом большее воздействие, чем какой-либо другой инструмент, и надо полагать, что его славе еще очень далеко до заката.
В России первые клавишные инструменты появились не раньше XVI века.
Еще в 1490 году в Москве давал концерты «органный игрец»
Иоганн Сальватор. Почти через сто лет Борис Годунов поручил привезти для московского двора музыкальные инструменты. И когда они прибыли, царица особенно удивлялась органам и клавикордам, позолоченным и украшенным финифтью, чего она никогда прежде не видывала; она дивилась их громкому и музыкальному звуку.
Уже через четыре года можно было купить инструменты и, не выезжая из Петербурга, у колокольного мастера Ферстера, который объявлял, что у него «находятся продажные два клавесина, комнатные, голос имеющие». В 40-х годах уже несколько мастеров предлагали флигели, клавикорды и панталеоны.
Первые извещения о музыкальных инструментах, называемых появляются в 1771 году. «На Васильевском острову в 8 линии, между набережной и большой перспективой в доме секретаря Аренца у купца Троязнена продается совсем новый, одним из славных мастеров сделанный инструмент клавесин, фортепиано называемый». В конце XVIII-начале XIX века в Петербурге и Москве было довольно много мастеров, которые делали клавишные инструменты, ремонтировали и продавали. Знатоки уже разбирались в качестве, марках и фирмах. И, тем не менее, инструментов не хватало. Мастерские уже не могли удовлетворить спрос на фортепиано. Необходимы были крупные предприятия, и они появились. ==Наиболее известные марки пианино сейчас.==
Клавиры распространяются в России.
При изучении происхождения струнных клавишных инструментов и их первоначального распространения в Западной Европе, по недостаточности данных и точных исторических указаний, мы порой встречаемся со значительными трудностями исследования. Сведения о клавишных музыкальных инструментах, проникавших с Запада в Московскую Русь, еще более скудны, единичны и их трудно свести в какую-либо определенную систему; они дают нам лишь основание к заключению, что предшественники фортепиано долгое время не пользовались на Востоке Европы тем вниманием, которое оказывали им на Западе.Проникновение клавикордов и клавесинов в Россию бывало очень редким и случайным явлением: иногда эти инструменты привозили в Москву посольства западноевропейских государств и какие-либо иноземцы.
Первым клавишным музыкальным инструментом, привезенным в Россию, по историческим сведениям, был орган. Он использовался иностранцами для сопровождения их богослужений. Восточная православная церковь в допетровскую эпоху никогда не употребляла музыкальные инструменты и видела в инструментальной музыке «греховное занятие». Ее авторитет удерживал русских людей, боявшихся прослыть еретиками и богоотступниками, от приобретения западноевропейских музыкальных инструментов. Русские народные музыкальные инструменты, по многочисленным документам и свидетельствам, преследовались церковью и правительством средневековой Руси, вследствие чего национальная инструментальная музыка долгое время не могла получить стимула к развитию. Лишь в эпоху энергичного и инициативного царя Ивана IV, когда сношения с западноевропейскими государствами стали более интенсивными и регулярными, в Москву могли быть привезены некоторые музыкальные инструменты того времени вместе с другими предметами быта и культуры.Сохранились сведения о том, что привозившиеся во второй половине XVI века органы и клавикорды (а может быть и спинеты) вначале казались при дворе московских царей не более, как любопытными диковинками.
С начала XVIII века центр культурной жизни России переместился в Петербург. Поэтому именно здесь сосредоточилось и наибольшее число данных как о строительстве, так и о практическом применении интересующих нас струнных клавишных инструментов. Первое печатное объявление о продаже клавишных музыкальных инструментов мы находим в «С.-Петербургских ведомостях» в 1729 году. Приезжий из Данцига органист Теофил Андрей Фолкман извещал о продаже органов, клавесина и клавикорда, которые еще не были ввезены в Россию, а продавались в Данциге.. Четыре года спустя петербургский колокольный мастер Ферстер объявлял, что у него «находятся продажные два клавесина, комнатный голос имеющие» и что он начал сам строить клавишные инструменты. В 1747 году в Петербурге «по Большой Морской у инструментального мастера Иоахима Бернарда Вилде» продавались клавицимбалы и клавикорды. Через два года мастер Лоренц Энкольм извещал публику о продаже «шпинетов и других инструментов».Первое время в Петербурге продавались преимущественно клавикорды, игра на которых заметно распространилась в высшем обществе. Имеются сведения о том, что один из крупнейших чиновников петровской эпохи, сын органиста лютеранской церкви в Москве, генерал-прокурор П. И. Ягужинский (1683-1736) был большим любителем музыки и хорошо играл на клавикордах. Выдающейся русской клавикордистской была княгиня М. Ю. Черкасская (ум.в 1747 году). Первое объявление о продаже «флигелей, пантопон [панталеонов] и клавикордов» в Петербурге относится к 1765 году, в то время в Петербурге работали инструментальные мастера Форстер и Николае Скосе (Шкорь).
Наиболее известные марки пианино сейчас.
Результаты опроса: Лучшая марка фортепиано Голосовавшие:167.
Какой музыкальный инструмент создал бартоломео кристофори
История в кадре / History.doc запись закреплена
Клавишные инструменты широко использовали еще в средневековье. Самый старый из них – орган, затем – клавикорд, клавесин, спинет.
В конце 17-го века у композиторов и музыкантов возникла потребность в новом клавишном инструменте, который бы по выразительности не уступал скрипке.
Это стало реальностью в 1709 году, когда за дело взялся итальянец БАРТОЛОМЕО КРИСТОФОРИ ДИ ФРАНЧЕСКО (1655–1732).
Практически ничего не известно об обстоятельствах его рождения, жизни или карьере. Известно, что он родился в Падуе 4 мая 1655, но нет сведений о его родителей и его образовании. По некоторым данным, он служил в качестве подмастерья у знаменитого скрипичного мастера Николо Амати, как в переписи 1680 года есть запись о человеке с таким же именем, проживающим с Амати. Но есть сомнения относительно достоверности записи, так как Кристофори в 1680 году было 25 лет, а не 13, как указано в переписи.
Наиболее значимым событием жизни Кристофори было знакомство с принцем Фердинандо де Медичи, сыном великого герцога Тосканского в 1688 году. Принц был страстным любителем музыки и обладал большим количеством инструментов. Он нанял Кристофори «техником-смотрителем», чтобы сохранять и восстанавливать при необходимости его инструменты, а также в качестве изобретателя. Весьма вероятно, что Кристофори уже подтвердил свою репутацию мастера еще до знакомства с принцем, так как ему предложили более высокий заработок, чем предшественнику, и предоставили меблированный дом во Флоренции. Кристофори переехал во Флоренцию в мае 1688 и занял свой пост в качестве хранителя инструментов князя: реставрировал ценные старые клавесины, настраивал инструменты, отвечал за их транспортировку.
Фортепиано Бартоломео Кристофори имело очень простое устройство. Оно состояло из войлочного молоточка, клавиш и специального возвращателя. При этом инструмент не был оснащен ни педалями, ни демпферами. Нажимая на клавишу, музыкант заставлял молоточек ударять по струне, что вызывало ее вибрацию, которая совершенно отличалась от вибрации струн у клавикорда (первого клавишного инструмента, появившегося в позднее Средневековье) и клавесина (клавишного инструмента, изобретенного в XV веке в Италии). Благодаря возвращателю, молоточек после удара не оставался прижатым к струне, а возвращался назад, не заглушая при этом ее вибрацию. Двойная репетиция, которая была изобретена немного позднее, позволила молоточку опускаться наполовину, что очень помогло в исполнении быстро повторяющихся нот и трелей.
Описание нововведения Кристофори было опубликовано в 1711 г. Шипионе Маффеи в «Giornale dei litterati d’Italia».
В 1711 году уже существовало 4 инструмента работы Кристофори, а к 1726 году он уже довел инструмент почти до современного вида.
В XIX веке была изобретена стальная рама, которая в сочетании с деревянным корпусом фортепиано позволили инструменту достичь звучания, очень приближенного к колокольному звучанию.
Фортепиано отличался от своих предшественников еще и тем, что мог издавать не только тихие и громкие звуки, но и делать диминуэндо и крещендо, а также постепенно или внезапно менять динамику.
А вот приближенная к современной клавиатура ведёт свою историю из средневековой Европы начиная с XIII века. Именно тогда впервые увидело свет похожее на привычное нашим глазам и пальцам построение клавиш – 7 белых и 5 черных в октаве, всего 88 клавиш.
Кстати, для того, чтобы создать клавиатуру подобного типа, был пройден путь ненамного более короткий, чем от арфы до клавесина. Немало музыкантов, имена которых навсегда растворились в веках, бились над тем, чтобы понять, какой же все-таки должна быть её структура.
Тогда черных клавиш не было вообще и, соответственно, у исполнителей не было возможности играть полутона, что было, грубо говоря, достаточно ущербно.
Однако ради справедливости необходимо заметить, что почти одновременно с Кристофори (соответственно в 1716 и 1717) и независимо от него, подобные изобретения были сделаны Ж.Мариусом в Париже и К.Г.Шрётером в Дрездене.
Немецкий мастер Г.Зильберман усовершенствовал конструкцию Кристофори.
Особенно популярным фортепиано стало в период классицизма, когда его стали широко использовать для концертного исполнения и домашнего музицирования. Именно в этот период появился новый музыкальный жанр – сонаты. Самими яркими композиторами этого жанра были Моцарт и Клемент. Фортепиано просто идеально подходило для исполнения сонат. Появление данного инструмента повлияло на репертуар оркестров и ансамблей. Стал весьма популярен такой жанр, как концерт для фортепиано с оркестром.
Благодаря своим динамическим возможностям, фортепиано стало одним из сольных инструментов и заняло почетное центральное место в европейских концертных залах.
В эпоху романтизма стали очень популярны произведения для фортепиано, написанные для четырех рук, а из самого инструмента стали извлекать до 20 звуков, порождая тем самым новые краски. На этот период приходится творчество Шумана, Бетховена, Шопена и Листа. Выросшая популярность данного музыкального инструмента привела к тому, что стали появляться пианисты-виртуозы, которые перевозили пианино за собой.
Появление фортепиано вызвало настоящий переворот в мире музыки.
Наконец-то появился новый инструмент для звучания в концертных залах, по широте диапазона позволяющий вести главные роли в музыкальных творениях.