распространение нарышкинского барокко в каком году
Русское барокко: нарышкинское в архитектуре Москвы и России
Нарышкинским (Московским) барокко условно называют стиль в русской архитектуре рубежа XVII – XVIII веков. Условно потому, что исследователи до сей поры не могут сойтись во мнении, стиль это или региональное течение. Однако большинство из них всё-таки склоняется к тому, что стиль рококо в архитектуре и нарышкинское барокко можно и нужно рассматривать как стили, не имеющие аналогов среди других архитектурных стилей. По мнению академика Д. С. Лихачёва, нарышкинское барокко – «абсолютно своеобразное, уникальное национально-русское явление», «самое яркое» в русском зодчестве рубежа XVII – XVIII столетий.
История стиля – нарышкинское барокко
Стиль “барокко” пышно расцвёл в Европе в XVII столетии, впервые заявив о себе в Италии ещё в предыдущем веке. Целью тамошних мастеров стало возвеличивание своей культуры путём привлечения в архитектуру излишней вычурности.
В Россию стиль барокко попал благодаря Петру I, «прорубившему», как известно, «окно в Европу», и дошёл с немалым запозданием, когда европейцы уже зажглись духом неоклассицизма, классицизма и русского Ампира, примеры которого можно встретить повсюду. Зато русское барочное искусство заметно отличалось от западного, обретя свои архитектурные стили, одним из которых и стало нарышкинское барокко.
Своим названием стиль обязан боярскому роду Нарышкиных. Именно на их территориях были возведены образцы храмов, заказанных им в этом направлении.
Лев Кириллович Нарышкин – дядя Петра Великого, дипломат, руководитель Посольского приказа.
Архитектура Москвы и других городов
Он пользовался большим уважением и почётом, стал заказчиком и вдохновителем многих церковных построек. Лучшие из этих творений:
Шедевром русского нарышкинского барокко считается Церковь Знамения Пресвятой Богородицы на Шереметьевом дворе, построенной в усадьбе самого Нарышкина (1680-1690-е годы). Позже усадьба перешла к графу Шереметьеву, закрепив за ним название храма.
Черты стиля и памятники культуры
В архитектуре нарышкинского барокко причудливо соединились традиции патриархального зодчества Древней Руси и новые западноевропейские веяния. Стиль тесно связан с белокаменным узорочьем, который стал результатом заимствования декоративных элементов, ордеров барочного происхождения.
От древнерусской архитектуры его отличает вертикальная энергетика, скользящая вдоль граней стен и выбрасывающая пышные узорчатые волны.
Для зданий, выполненных в этом стиле характерны следующие особенности:
В нём присутствуют элементы европейского барокко и маньеризма, готики, ренессанса и романтизма. Всё это сливается с традициями деревянного зодчества и каменной архитектуры Древней Руси.
Читайте более подробно о маньеризме в живописи.
Заимствуя формы фасадного декора различных течений и стилей (балюстрады, фронтоны, колонны, барельефы, раковины), зодчие оставались верны канонам русского формосложения. Они не нарушали ясного членения пространства. Это объясняется ещё и вышедшим указом Никона, касающимся унификации формы храмов (т.н. освящённое пятиглавие). В связи с этим именно многообразие и варьирование декора стало основным, знаковым для нарышкинского стиля.
Для зданий московского барокко характерна двойственная масштабность. Это сочетание гигантского, устремлённого вверх и второго – миниатюрно-детального. Подобная традиция нашла продолжение и далее во многих архитектурных проектах первой половины XVIII столетия.
Экстерьер
В декоре фасадов зодчими использовалась орнаментная лепка с элементами традиционного русского колорита.
Стараниями Петра Нарышкина русские зодчие намеренно избегали применения мистических символов и знаков, характерных для европейского барокко. В его усадьбах мастера строили храмы, в отделке которых преобладал местный колорит. Ярким примером тому служат замечательные памятники: церковь Покрова Богородицы в Филях, Новодевичий монастырь, церковь Троицы в Троице-Лыкове и др. Для них характерны декоративность, нарядность, светская жизнерадостность, контрастное сочетание красно-кирпичных стен и белых резных элементов.
Яркий пример нарышкинского барокко – колокольня Новодевичьего монастыря.
Здесь можно увидеть стройный многоярусный столп звонницы и колокольню, состоящую из шести восьмёриков, различных по высоте и диаметру. Все ярусы, различные по архитектуре, постепенно уменьшаются ввысь, образуя в целом выразительную 72-метровую вертикаль.
Во всех нарышкинских строениях проявляется манерность, театральность стиля. Это выражается в таких деталях, как:
Кстати, все элементы декора не излишне вычурны. Они не кричат о себе, не вызывают, как в европейском барокко, а всего лишь тонко напоминают о себе. Это отличительная черта экстерьера зданий в нарышкинском стиле.
Особенности интерьера: основные признаки
В интерьерах храмов также превалируют традиции русского узорочья и травный орнамент: используется двуцветная контрастность, полихромные изразцы и позолоченная резьба.
Типичный для Европы стиль барокко здесь минимален. В этом своеобразность русского барочного стиля.
Если заглянуть, к примеру, в храм Покрова в Филях, то можно отметить интересные особенности. Сразу же бросаются в глаза признаки стиля в мебели и отделки стен:
Расписывать стены нарышкинских храмов стали позже, за три столетия роспись менялась несколько раз.
В целом бросается в глаза торжественная декоративность, одновременно радостный и мирской характер храмовой архитектуры, что отличает нарышкинский стиль от традиционного русского зодчества.
Самые яркие деятели искусства
В создании архитектуры нарышкинского барокко (в отличие, к примеру, от петровского) приняли участие русские мастера, причём из простого люда.
Это во многом и определило специфику стиля, ориентированную на древнерусские традиции построения зданий, и дополненные деталями, заимствованными из западноевропейского зодчества.
Среди русских мастеров эпохи барокко значатся имена двух крепостных мастеров:
Удивительно, что Пётр Нарышкин не привлекал западных мастеров. Это был настоящий русский человек, желавший увековечить и развить отечественные традиции, а заодно показать, что «может собственных Платонов… российская земля рождать».
Какая подложка под ламинат лучше вы узнаете из этой статьи.
Рождение русского барокко в примерах и зданиях
Выводы
Нарышкинское барокко – уникальное явление в русском зодчестве, не похожее ни на одно из мировых архитектурных стилей. Этот самобытный стиль вобрал в себя всё лучшее, что было в отечественной и западной архитектуре. К сожалению, после 1710-х годов подобные храмы больше не строились. Однако ещё до конца столетия в работах русских зодчих чувствуется влияние нарышкинского стиля и даже образуются его ветви (Строгановская ветвь).
И по сей день нарышкинское барокко украшает множество городов, а в небольших деревеньках можно встретить так называемый деревенский стиль. А более элитные постройки представлены во французском стиле шале, который отражается не только в архитектуре, но и прекрасен в интерьерах.
История развития
В XVII столетии в Европе расцветал стиль барокко, хотя в XVI веке он был известным только в Италии. Искусные мастера хотели возвеличить свою культуру, для чего делали здания излишне вычурными. В Россию этот стиль попал благодаря Петру Первому. В то время, когда европейцы уже прониклись духом классицизма и ампира, московские архитекторы только познакомились с барокко.
Но русский архитектурный стиль значительно отличался от итальянского. У него были свои особенности и характерные черты. Название он получил благодаря боярскому роду Нарышкиных, первые здания в этом стиле были возведены именно на их землях. Они заказали постройку храмов, оформленных в этом направлении. Глава семьи был дядей Петра Великого. Лев Нарышкин занимал должность дипломата и руководителя Посольского приказа.
Некоторые архитекторы считают, что московский стиль ассоциируется не с барокко, а с западноевропейским маньеризмом. Главное значение этого направления зодчества состоит в связи старой патриархальной Москвы и Петровской архитектуры. Иногда стиль сравнивают с голицынским, хотя последний не сыграл особой роли в истории русской архитектуры.
Развитие нарышкинского зодчества связано с отходом от религиозных канонов. Во второй и третьей части XVII столетия началось формирование светской культуры. Она и отразилась в новых постройках. В это время было возведено несколько новых пятиглавых церквей. Благодаря этому в дальнейшем появилось множество ярусных храмов.
Архитектура городов
Удивительное нарышкинское барокко 17 века пользовалось почетом среди многих архитекторов. Оно стало основным стилем в Москве и других городах, вдохновляло зодчих на строение церквей. Лучшими примерами считаются несколько памятников архитектуры:
Первыми архитекторы построили здания в московских и подмосковных имениях Нарышкиных. Они возвели многоярусные белокаменные церкви с декоративными элементами. Объекты отличались симметричностью, гармоничным соотношением массы, многосоставной постройкой.
Церковь Покрова в Филях — это здание из красного кирпича. А у её основания находятся гульбища, открытые галереи, окружающие храм. Сегодня его стены выкрашены розовой краской, которая подчеркивает белые декоративные элементы.
Подобным образом построена церковь Троицы, которая также находится в одной из усадеб Нарышкиных. Она отличается элементами западноевропейского ордера, хотя архитектор отступил от итальянских традиций. Он создал церковь по древнерусским принципам, из-за чего главным несущим элементом остались стены. Хотя их практически не видно из-за изобильного декора.
Успенская церковь была настолько роскошной, что её сравнивали с храмом Василия Блаженного. Даже Наполеон выставил вокруг неё особую охрану, чтобы защитить её от разгоревшегося в Москве пожара. Но это постройку разобрали в 1935 году для расширения тротуара. С тех пор она и осталась в таком виде.
В нарышкинском стиле возвели также Новодевичий монастырь, который считается выдающимся образцом московского барокко. Но в петербургской архитектуре XVII века это направление не было распространено. Хотя некоторые его характерные черты и признаки присущи церкви Архангела Гавриила и Сухаревской башне.
Особенности стиля
Нарышкинский стиль имеет и другое название — дивное узорочье. В архитектуре 17 века соединились западноевропейские традиции и влияние патриархального зодчества. В ней сочетаются декоративные элементы и ордер барочного происхождения, но главным отличием является вертикальная энергетика.
У зданий, построенных в этом стиле, есть свои черты:
Нарышкинская архитектура отличается внутренней напряженностью, разнородностью внутренней отделки и структуры. В ней могут присутствовать элементы романтизма, барокко, готики и ренессанса. И всё это сочетается с традициями Древней Руси, когда храмы и церкви строили из дерева и камня.
Архитекторы соблюдали каноны исконно русской формы сложения, хотя заимствовали разные способы фасадного оформления. Новые здания имели такие элементы декора, как фронтоны, барельефы, балюстрады, раковины и колонны. Именно многообразие подобного оформления и стало отличительной чертой нарышкинского зодчества.
В зданиях присутствовала двойственная масштабность, то есть сочетались огромные, устремленные вверх структуры с правильным оформлением. При декоре фасадов архитекторы использовали лепку с орнаментами в традиционном русском колорите. Зодчие избегали мистических знаков и символов, которые постоянно применялись в европейском барокко. Храмы и церкви были нарядными, источали светскую жизнерадостность. В них сочетались контрастные стены из красного кирпича и белые элементы оформления.
Всем строением нарышкинского стиля присуща театральность и манерность. Это выражается через определенные элементы: карнизы ничего не закрывали, кронштейны не держали, колонны не подпирали. Но не все элементы были слишком вычурные. Они выглядели гармонично в сочетании с яркими стенами.
Оформление интерьера
Архитекторы уделяли внимание не только внешнему оформлению храмов, но и их интерьеру. В нём также преобладают традиции русского узорочья и элементы барокко. Зодчие использовали контрастность двух цветов — красного и белого, а также позолоченную резьбу, растительные орнаменты и полихромные изразцы.
В Европе стиль барокко был минимальным. Это и переняли русские архитекторы. Для каждого здания в нарышкинском направлении характерны определенные черты интерьера:
Благодаря многоярусности создается эффект вытянутого строения и сложных конфигураций. Главным украшением залов является объемная деревянная резьба. Белые стены не покрывали живописью, чтобы декор не был чрезмерно кричащим.
Все помещения в таких зданиях хорошо освещенный, а центральный светильник выполнен в виде цветочных гирлянд. Стены под потолком украшены растительными орнаментами. А в главном зале стоит золоченый резной иконостас ступенчатой формы. Каждая икона в нём расположена в отдельной раме. А царское ложе служило моленным местом для боярской семьи.
Самая важная деталь нарышкинского стиля — это торжественная декоративность. Архитектура выглядит одновременно радостно и религиозно, сохраняется и мирской и характер. Это и отличает такое направление от традиционного русского зодчества.
Известные зодчие
Возведение зданий в нарышкинском стиле занимались не только иностранные, но и русские зодчие. А некоторые архитекторы происходили из простых крестьянских родов. Самые известные специалисты:
Потапов был крепостным архитектором на Покровке. Он создавал такие здания, которыми восхищался Василий Баженов и даже Наполеон. Петр занимался строительством церквей, храмов и монастырей, хотя некоторые специалисты считают его резчиком по камню. Бухвостов — это истинный самородок из простого народа. Он возводил объекты из красного кирпича, оформляя их белоснежной отделкой. Это основной представитель и создатель нарышкинского барокко. Бухвостов работал над церковью Бориса и Глеба, храмами Солотчинского монастыря на Рязани.
Зарудный происходил из Речи Посполитой, поэтому его еще называли «иноземец». В начале XVIII века он находился на царской службе в Москве. Там и начал строить здания в нарышкинском направлении. Зодчий тонко чувствовал европейские традиции того времени.
Чоглоков расписывал личные покои женщин из семьи Нарышкиных. А также он возглавил живописную мастерскую Оружейной палаты. Этот художник и архитектор написал одиннадцать икон на холсте специально для царского дворца, а также создал портреты представителей семейства правящей династии. Иван Мазепа просил его расписать лично для себя два белых знамени с гербами.
Шереметев происходил из благородной семьи, которая была лишена титула. Сначала он был подполковником Кавалергардского полка, а также крупным помещиком. Он был великим архитектором, хотя как художник больше прославилась его жена, Елизавета Мартынова. Она профессионально писала акварели, а сегодня её работа заняться в нескольких музеях.
Определение нарышкинского стиля крепко связано с европейским барокко. Для этого направления характерна торжественность, сочетание религиозности с народными традициями, контрастные цвета и растительные орнаменты. Основными примерами подобного зодчества являются храмы и церкви.
Нарышкинское барокко: архитектура, похожая на праздничный торт
Пережив стрелецкий бунт, построил храм в стиле барокко
Почему барокко называется нарышкинским? Да потому что один из первых шедевров в этом стиле построен родственником Петра Первого по материнской линии Львом Нарышкиным. История этого деятеля петровской эпохи очень увлекательна и поучительна.
…Перед какой именно иконой истово молился о своем спасении 15 мая 1682 года Лев Кириллович Нарышкин, когда толпа ворвавшихся в Кремль стрельцов рубила на куски его брата Афанасия, князя Григория Ромадановского, боярина Артамона Матвеева и других приближенных к царской семье дворян? Перед образом Спаса Нерукотворного или Покрова Пресвятой Богородицы? Бог весть! Но обет свой дядя будущего первого императора России исполнил.
Стрелецкий бунт зрел давно. Дело в том, что в новые, петровские, полки набирали, в основном, иноземцев, и выплату жалования им, в отличие от стрельцов, не задерживали. Так что стрельцы искали только повода, чтобы выплеснуть свое недовольство.
Октавия Россиньон, «Царь Петр Алексеевич во время стрелецкого бунта в Московском Кремле 15 мая 1682 года», 1839 год
27 апреля умер, не оставив наследников, царь Федор Алексеевич, и новым государем выкликнули не старшего Ивана, сына Алексея Михайловича от первого брака с Марией Милославской, а юного Петра. За этими событиями последовало стремительное усиление позиций его родственников по линии матери, Нарышкиных. Милославские, в том числе и царевна Софья, сумели возмутить стрельцов. И началось…
Зрелище кровавой расправы над близкими не могло не отразиться на характере будущего великого государя, и вторая попытка стрельцов привести к власти Софью закончилась заточением царевны в монастырь, ссылкой ее приближенного – князя Василия Голицына и казнью главы стрелецкого войска Федора Шакловитого. А третий стрелецкий бунт был быстро подавлен у стен Ново-Иерусалимского монастыря. «Утром стрелецкой казни» 10 октября 1698 года расправа над бунтовщиками не завершилась: следствие и исполнения приговоров продолжались до 1707 г. Стрелецкое войско расформировали, семьи московских стрельцов выселили из Первопрестольной.
Лев Нарышкин в 1690 г. возглавил Посольский приказ. Получив по наследству Романов двор, усадьбу на Воздвиженке рядом с Кремлем, он приобрел несколько соседних зданий и начал строительство нового каменного Знаменского храма, одного из первых шедевров стиля, именуемого впоследствии «нарышкинским барокко». Одновременно в подмосковном селе Нарышкиных, Филях, строилась – в этом же стиле – церковь Покрова Пресвятой Богородицы.
Москва, Романов двор: храм «иже под колоколы»
Европейское барокко, с его округлыми, изогнутыми формами переняло у Ренессанса ордерную систему, подчиненность всех элементов здания единому замыслу. Барокко «нарышкинское» – это многоярусные, как правило, центрические храмы, взявшие из прошлого галереи-гульбища и ряд элементов декора. Это симметрия, контраст красных плоскостей стен и белокаменной лепнины, овальные или восьмиугольные окна, неожиданно появляющиеся в верхнем кубе, «петушиные гребни», завершающие четверики и восьмерики вместо рядов кокошников, граненые главы над сужающимися кверху ярусами восьмигранных барабанов. В одном из нижних восьмериков размещали звонницу, и этот тип церквей получил название «иже под колоколы».
Даже иностранцы, критически относящиеся к самобытности русского искусства, не считают «нарышкинское» барокко слепым следованием европейскому стилю. Эти строения торжественны, нарядны. Ажурность декора придает им возвышенность и легкость. Но, в отличие от шедевров русского узорочья, декор не покрывает стены храма полностью, а располагается в соответствии с требованиями ордера.
Шереметев двор. Церковь Знамения на Шереметьевом дворе Шереметев двор. Чешуйчатые главы Знаменского храма
Шереметев двор. В Знаменском храме
Знаменскую церковь венчают четыре главы, поставленные «в ряд», при этом близкие по размерам. Центральная возвышается над тремя другими на трех восьмериках, в среднем из которых — колокольня. Храм соединялся с домом Нарышкиных и служил их семье домовой церковью.
Граф Шереметев привез на Воздвиженку жену, крепостную актрису
Венценосный племянник Нарышкина домовые церкви не жаловал, и в 1722 году храм стал приходским. Какое-то время он даже стоял запечатанным, но позже службы в нем возобновились. Последняя владелица усадьбы, внучка Льва Нарышкина Екатерина, вышла замуж за Кирилла Разумовского, брата приближенного к императрице Елизавете Петровне Алексея Разумовского. Их свадьба проходила на Романовом дворе, и государыня почтила торжество своим присутствием.
Шереметев двор. Угловой дом Разумовского
В конце 1780-х Кирилл Разумовский перестроил нарышкинский дом, превратив его в настоящий дворец, выходящий фасадом на Воздвиженку. Напротив него был, также в классическом стиле, выстроен еще один дом Разумовских, который называли «угловым». Сын Кирилла Разумовского, Алексей, женатый на Варваре Петровне Шереметевой, в 1799 г. продал имение ее брату, графу Николаю Петровичу Шереметеву. Сюда после венчания привез Николай. Шереметев молодую жену – бывшую крепостную актрису Прасковью Ковалеву-Жемчугову. А двор, да и бывший Романов переулок стали именоваться Шереметевыми.
В память крепостной актрисы
В 1812 году дом сильно пострадал от пожара. И супруга наследника Шереметевых, Дмитрия, Анна Сергеевна Шереметева пригласила известного московского архитектора А. С. Григорьева, под руководством которого были отремонтировали фасады храма. Архитектор переделал интерьер, объединив трапезную с четвериком храма, а боковые приделы – с центральным престолом. Были увеличены оконные и дверные проемы, заложены входы с гульбища, выложены новые каменные полы и солея, сделан новый иконостас.
Внук Николая Петровича Александр Шереметев существенно изменил вид усадьбы, построив перед дворцом доходные дома. В главном доме усадьбы в конце XIX века заседала Городская Дума, позже – размещался Охотничий клуб, на сцене которого играли будущие артисты Московского художественного театра. В первые годы Советской власти усадьбу заняла Военная Академия, а затем – кремлевская больница. Шереметев переулок стал улицей Грановского.
Знаменский храм закрыли в 1930 г. Его приспособили для нужд кремлевской больницы и столовой, расположив последнюю непосредственно в церкви. Храм лишился глав, многих элементов декора, арки галереи заложили кирпичом. Облик сооружения был изуродован перекрытиями и пристройками. Вдобавок, при бомбежке в 1941 году были выбиты окна.
В 1950-х была проведена первая реставрация храма: восстановлены барабаны и три главы, белокаменный декор. Следующая реставрация проводилась в 1970-х, но состояние постройки ухудшалось, чему способствовало проседание фундамента и вибрация, передающаяся на стены от вытяжных труб. Храм все же устоял и дожил до капитального ремонта, проведенного уже после возвращения святыни церкви в 2005 году и завершившегося в 2008-м., чему немало способствовали первые лица государства.
Шереметьев двор. Знаменская церковь
А переулок вновь именуется Романовым, и многочисленных туристов приводят во двор, где возвышается Знаменская церковь, бывшая домовым храмом знаменитых родов России – Романовых, Нарышкиных, Разумовских и Шереметевых.
Фили: в этом храме Петр Первый пел на клиросе
Образцом «нарышкинского» барокко принято считать храм Покрова Пресвятой Богородицы в Филях. В основном, строительные работы были завершены уже в 1691 году, отделка – двумя годами позже. Здание возведено на месте ранее стоявшего здесь деревянного Покровского храма, выстроенного в 1619-м. в честь победы над войсками польского королевича Владислава и примыкавшего к нему гетмана Сагайдачного, что с завершением польских претензий на русский трон ознаменовало собой окончание Смутного времени.
Лев Нарышкин построил здесь центрический пятиярусный храм «иже под колоколы». Над двумя четвериками, нижний из которых опоясан галереей, возвышаются, последовательно сужаясь, три восьмерика. В плане от центра здания расходятся четыре каменных лепестка притворов, визуально отделенные от основного объема белоснежными элементами декора.
Здесь два храма: нижний, отапливаемый, посвящен празднику Покрова Богородицы, и верхний, летний, освященный во имя Спаса Нерукотворного, перекрытый сомкнутым сводом. Повторяют убранство Знаменского храма белокаменные полуколонки, «петушиные гребешки» парапетов и оконных завершений и пояс ширинок по всей галерее – но на нее ведут уже три широких, парадных крыльца. Пять золотых глав венчают церковь, одна – центральная и четыре – над каждым из полукруглых выступов-лепестков. Коронка на кресте центральной главы и двуглавый орел на западной напоминают о внимании к храму царской семьи. Петр выдал Нарышкину 400 червонцев на золочение крестов, а после взятия Нарвы вывез из захваченного города цветные витражи и подарил дяде. Помогла деньгами при строительстве Покровской церкви и вдовствующая царица Наталья Кирилловна. Порой, посещая храм, молодой Петр пел на клиросе. Считается, что изображение архидиакона Стефана в верхнем храме списано с будущего первого императора.
Фили. Покровская церковь. Петушиные гребни и завершения наличников
Внутренние объемы притворов плавно переходят в центральную часть храма, и впервые посещая его, словно путешествуешь по небольшим залам, дивясь красоте настенной росписи (XIX век). Иконостас, напротив которого устроен балкон, являющийся одновременно и царской ложей, изготовил в барочных традициях мастер Карп Золотарев. Здесь во множестве встречаем многослойную резьбу по дереву с позолотой, виноградными гроздьями и листьями.
Покровская церковь. Коронка на кресте центральной главы и двуглавый орел, венчающий крест главы притвора
Храм стоял на пути паломников в Саввино-Сторожевский монастырь, и село долгое время по его имени называлось Покровским. В 1812 г. французские кавалеристы устроили в нем конюшню – они берегли мерзнущих лошадей, а чужими святынями интересовались только по линии грабежей.
Широкие лестницы крылец подчеркивают торжественность в восприятии храма. Храм устремляется ввысь.
В отличие от Знаменского храма на Шереметевом дворе, в Филях было достаточно места, чтобы не сдерживать размах композиции. Нарышкин разбил здесь парк, выстроил дом, конюшню, другие хозяйственные постройки, которые не сохранились.
В последние годы XVII века Лев Нарышкин постепенно утратил свое влияние. Посольский приказ возглавил адмирал Головин, и дядя государя лишь замещал его во время отсутствия. Современники считали его человеком гордым, своенравным, не всегда умеренном в питии. Он скончался в 1705 году, обессмертив свое имя не успехами в делах государственных, а созданными, благодаря данному им обету, красивейшими памятниками русского зодчества – храмами в стиле «нарышкинского» барокко.
Троице-Лыково: купцы Карзинкины построили в историческом имении больницу и богадельню
На старом пути в Саввино-Сторожевский монастырь стоит еще одна церковь, выстроенная в стиле «нарышкинского» барокко: храм Живоначальной Троицы в Троице-Лыкове. Имение на западе от Москвы (сейчас это западная окраина столицы) принадлежало князю Борису Лыкову-Оболенскому, видному деятелю эпохи Смутного времени. В его послужном списке и победы над польско-литовскими интервентами, и вхождение в состав «Семибоярщины», и участие в Земском соборе, избравшем на царство Михаила Романова, и управление рядом важных приказов.
Троице-Лыково. Храм Живоначальной Троицы
Боярин Лыков был женат на сестре патриарха Филарета Анастасии Никитичне Романовой и молодому царю приходился дядей. Не один храм возвел на своих землях Лыков, и немалую поддержку оказывал он Нило-Столобенской пустыни, чьи золотые купола величественно и строго возвышаются над озером Селигер. Дочь Лыкова была женой трагически погибшего на второй день стрелецкого бунта Ивана Нарышкина. Село перешло к его брату Мартемьяну, начавшему строительство каменного Троицкого храма на месте, как часто бывало, одноименной деревянной церкви.
Троице-Лыково. Каменный декорТроицкого храма
В отличие от большинства «нарышкинских» церквей, это здание выполнено не в красно-белой цветовой гамме, а плывет над Москвой рекой подобно белому лебедю — сравнение из глубины веков. Основные работы закончились к 1694 году, освящение состоялось в 1708-м, в присутствии царя Петра. Мастера Оружейной палаты изготовили для храма прекрасный девятиярусный иконостас.
Троице-Лыково. Каменные узоры и строгое следование ордеру
Центр композиции и оформление оконного проема
Каменное убранство Троицкой церкви оригинально: рисунок наличников, обрамляющий окна, нигде не повторяется. Интерьер выполнен не менее изысканно: кроме барочного иконостаса, растительный орнамент с виноградными кистями украшал двери, ставни, резное царское место, окна хоров. Стены изнутри были расписаны под мрамор. Храму изрядно досталось в 1812 г. — его разграбили французы, но часть награбленного партизаны отбили и вернули, а император Александр I пожертвовал пострадавшему приходу бронзовое паникадило с хрустальными подвесками.
…После кончины Мартемьяна Нарышкина Троице-Лыково перешло к его брату Льву Кирилловичу, о котором мы уже писали выше. В середине XVIII имение вновь сменило хозяев. Владел им известный дворянский род Бутурлиных, а впоследствии поместье купили купцы Карзинкины, представители трех поколений которых служили в храме церковными старостами. Они же построили здесь богадельню и бесплатную больницу для всех нуждающихся в медицинской помощи. Причем Карзинкины занимались не только церковными делами — они покровительствовали искусствам и принимали в своем имении Третьяковых, Васнецовых, Гнесиных, семью Шаляпина. Здесь бывал патриарх Тихон. Один из основоположников «русского стиля» в архитектуре И. П. Ропет построил для Карзинкиных деревянный дом с узорчатыми башенками (не сохранился), куда они и переехали, отдав каменное здание усадьбы под богадельню. По замыслу последних хозяев, территория Троице-Лыкова должна была отойти во владение организованному с их участием женскому Свято-Троицкому монастырю.
В 1930-х храм закрыли. Здание хотели перестроить под выставку достижений Туркменской ССР. Но не успели — в 1935 г. комиссия Лиги Наций объявило его памятником архитектуры мирового значения. За храмом стали присматривать уже как за объектом всемирного культурного наследия. В 1970-х провели реставрацию. Предполагалось разместить в его стенах филиал музея, но наступили перемены…
Троице-Лыково. Западный притвор
Сейчас храмы Троице-Лыкова возвращены церкви. Здесь учреждено подворье Покровского монастыря, устроена православная гимназия. Службы ведутся в каменной Успенской церкви, построенной Н. А. Бутурлиным. Территория усадьбы приведена в порядок. Обретет новую жизнь и Троицкая церковь.
Крепостного гения Якова Бухвостова спас его талант
Далеко не все имена зодчих допетровского времени дошли до нас. Но нескольких мы знаем. Один из них — Яков Григорьевич Бухвостов, крепостной архитектор дворян Татищевых. Доподлинно известно, что им построены Успенский собор в Рязани (1693 – 1699), Входоиерусалимская надвратная церковь в Новоиерусалимском монастыре (1694 – 1697), и Спасо-Преображенский храм в селе Уборы (1689 – 1697), принадлежавшем П. В. Шереметеву. Приписывают Бухвостову авторство шедевров «нарышкинского барокко» в Троице-Лыкове, Зюзине и даже Филях, хотя в последнем случае предполагают возможность участия другого зодчего, Петра Потапова, строившего в Новодевичьем монастыре.
Входоиерусалимская надвратная церковь в Новом Иерусалиме и Спасский храм в Уборах
Далеко не все имена зодчих допетровского времени дошли до нас. Но нескольких мы знаем. Один из них — Яков Григорьевич Бухвостов, крепостной архитектор дворян Татищевых. Доподлинно известно, что им построены Успенский собор в Рязани (1693 – 1699), Входоиерусалимская надвратная церковь в Новоиерусалимском монастыре (1694 – 1697), и Спасо-Преображенский храм в селе Уборы (1689 – 1697), принадлежавшем П. В. Шереметеву. Приписывают Бухвостову авторство шедевров «нарышкинского барокко» в Троице-Лыкове, Зюзине и даже Филях, хотя в последнем случае предполагают возможность участия другого зодчего, Петра Потапова, строившего в Новодевичьем монастыре.
История Бухвостова весьма занимательна. Она чем-то сродни злоключениям современных дачников, попавшихся на крючок строительным бригадам, что нахватают заказов и вместо положенных пары месяцев тянут с возведением садовых домов все лето, осень, а порой и следующий сезон. Возможно, Бухвостов в силу своего крепостного статуса не имел права отказать заказчикам из числа сильных мира сего. Но факт: начав строительство в Уборах, он этот объект оставил, отправившись в Рязань: проект главного городского собора был куда масштабнее, а значит, и выгоднее. Мастер метался между Новым Иерусалимом, Уборами и Рязанью, и, понятно, не успевал нигде. Шереметев, будучи в преклонных летах, забеспокоился и объявил сбежавшего зодчего в розыск. Бухвостова нашли, отослали Шереметеву, и он вскоре опять сбежал в Рязань. Кто-то пишет, что его там изловили, а кто-то — что явился с повинной сам, но был приговорен к битью кнутом с последующей передачей Шереметеву. Если выживет. Боярин, предчувствуя близкий конец и опасаясь не увидеть при жизни завершенного храма, отмолил Бухвостова у властей и взял мастера на поруки. Как в воду глядел Шереметев: до окончания строительства он не дожил. Но стоит в Уборах построенный Бухвостовым храм…
Уборы. Храм Спаса Нерукотворного образа утопает в зелени
Недаром знаток «нарышкинского» барокко В. Н. Подключников, исследовавший перед войной многие памятники русского зодчества, включил храм в Уборах в свой альбом наряду с двумя другими шедеврами стиля – церквями в Филях и в Троице-Лыкове. Такой же центрический ярусный храм «под колоколы» украшен белокаменной резьбой. Звонница, как и было принято, устроена в среднем восьмерике, над которым возвышаются гребни с белоснежными раковинами. Решетчатые, как у голландских барочных зданий, окна в полукруглых выступах нижнего яруса окаймляет лепнина с «разорванным» навершием.
Уборы. Многообразие каменного декора
Оформление оконных проемов разнится – особенной вычурностью отличается окантовка окон первого восьмерика. Да и сами окна разные: прямоугольные в нижнем ярусе, восьмигранные – над ними, в верхней части четверика. А в нижнем восьмерике окна также решетчатые, но – арочные. Витые колонны разделяют выгнутые стены апсид, на гранях первого восьмерика резные колонки установлены парами. Солнечный, оранжевый цвет стен контрастирует и с белокаменной резьбой, и с ярко-красным парапетом галереи, в нишках и на тумбах которого мастера поместили узор из виноградных кистей, а на самих тумбах возвышаются каменные вазы, покрытые растительным орнаментом. Темная главка на восьмигранном барабане усеяна золотыми звездами. Говорят, что внутреннее убранство храма по красоте не уступало его внешнему оформлению, но, увы, не сохранилось. Зато сейчас здесь проводятся службы, а на одном из домов по дороге от остановки автобуса к церкви прикреплена табличка: «Улица «Путь к храму».
Западный фасад и иконостас Спасского храма
Зюзино: Борис построил храм, посвященный Борису
Зюзино. У подножия Борисоглебского храма установлены крест и памятный камень всем, погибшим за Отечество.
По окончанию мятежа Борис Прозоровский – «меньшой» был возвращен в Москву и пожалован в стольники, а потом – в бояре. Служил верой и правдой Петру, участвовал в его поездках в Архангельск и Воронеж, где строился русский флот, Особое расположение императора подтверждает и то, что Прозоровский – один из немногих – присутствовал при венчании Петра и Екатерины. В 1687 году он получил во владение Зюзино и решил строить там храм, посвятив его первым русским православным святым – Борису и Глебу. Первый, деревянный храм, был построен уже в 1688 году, но и простоял недолго – строительство каменной церкви на высоком подклете началось десять лет спустя.
Зюзино. Храм св. князей Бориса и Глеба. Парадные лестницы
В нижней части здания была устроена теплая зимняя церковь, освященная во имя святого равноапостольного князя Владимира. Верхний, летний храм посвящен святым Борису и Глебу. Три граненые золотые главы – центральная, над алтарем и притвором и две широкие лестницы, ведущие в летний храм, пожалуй, наиболее эффектное украшение строения – внешнее каменное убранство не так богато. Во второй половине XIX в. к храму пристроили колокольню, но она не сохранилась. Сейчас Борисоглебский храм в Зюзино действует (а что только не размещалось в нем при Советской власти, и завод искусственных алмазов, и архив Минстанкопрома). Вокруг него кипит приходская жизнь.
Рязань. Успенский собор
…А Успенский собор, еще одно творение Якова Бухвостова, стал подлинным украшением Рязанского кремля, хотя конструкция его проста: пятиглавие на четверике с характерным красно-белым цветовым решением фасада и белокаменным декором. Тем не менее, храм, на целых 13 метров превосходивший высотой Успенский собор в первопрестольной, а по длине уступающий лишь Софийским соборам Новгорода и Киева, долгое время служил архитектурной доминантой города. Белокаменная резьба, украшающая наличники, порталы и колонны, признана шедевром русского камнерезного искусства.
Софрино: Варвара Ягужинская отпустила своих крестьян на волю
Софрино. Храм Иконы Божией Матери Смоленская с пристроенными трапезной и колокольней
Сейчас храмовая композиция предстает перед нами «кораблем» – но трапезная и колокольня были пристроены уже в следующем столетии, с использованием материала от разобранной галереи-гульбища. В отличие от построек Бухвостова, здесь на четверик поставлены четыре восьмерика, причем два нижних имеют окна, освещающие интерьер. В третьем расположена звонница, на четвертом установлена чешуйчатая глава. Гребнеобразные парапеты восьмериков украшают шары (в 1-м и 3-м ярусах) и башенки-пинакли – во втором. Небольшая коронка на кресте напоминает о внимании к храму венценосных особ – царский поезд не раз останавливался здесь по пути в Лавру.
Софрино. Смоленский храм. Гребни второго восьмерика больше напоминают облака и увенчаны пинаклями. Треугольные парапеты первого и третьего восьмериков завершаются каменными шарами
Село вновь сменило хозяев: дочь Николая Салтыкова Варвара стала второй женой сына сподвижника Петра Великого Сергея Павловича Ягужинского. Отпрыск птенца гнезда Петрова дослужился до генерал-поручика, но состояние свое почти полностью промотал. Варвара Николаевна надолго пережила мужа, скончавшись в 1843 г. в возрасте 94 лет. Известно о ней то, что она отказала в беседе Пушкину, искавшему подробные сведения о петровской эпохе и сожгла архив Павла Ягужинского – на всякий случай, памятуя о том, как свекровь ее, известная нам по фильму «Гардемарины, вперед», была за политические интриги отправлена в Сибирь с вырезанным языком.
Смоленский храм. Просматриваются различия в каменном убранстве ярусов, а уровень входа напоминает о существовавшей ранее галерее
Но главное, чем запомнилась Варвара Ягужинская простым людям, так это тем, что почти за 30 лет до отмены крепостного права отпустила всех своих крестьян на волю и – с землей и угодьями! В память об этом благородном поступке на восточной стене Смоленского храма установлена мемориальная доска, сохранившаяся до наших дней.
Софрино. Мемориальная доска в память Варвары Ягужинской
В начале ХХ в. на средства купчихи В. А. Егоровой с южной стороны к храму пристроили Никольский придел. В 1938 г. храм закрыли; церковное имущество удалось сберечь в музее «Коломенское». Сохранить сам храм помогла реконструкция, проведенная в 1970-х. Сейчас он действует, хотя и не всегда открыт.
Архитектура, похожая на праздничный торт
Удивительно, что храмы «нарышкинского» барокко порой сравнивают с … праздничным тортом. А, может быть, это кондитеры позаимствовали торжественную, величественную, радующую глаз форму у барочных шедевров? Но московское барокко – это не только храмы с ярусной центрической композицией. Одна из ранних построек той архитектуры – церковь Воскресения в Кадашах в Замоскворечье. Пять золотых глав поднимаются над алым четвериком, обильно украшенным белоснежными барочными гребнями самой причудливой формы, грани световых барабанов разделены витыми полуколонками, меж которых вытянулись решетчатые окошки. Храм возведен в 1687 году, а через восемь лет к нему пристроили шестиярусную колокольню, достигающую в высоту 43 метра и выполненную в том же стиле.
Замоскворечье. Храм Воскресения в Кадашах
Сказочной красоты роспись в виде виноградных лоз покрывает стены трапезной палаты (1686 – 1692) в Троице-Сергиевой лавре – и этот узор повторяется в каменной резьбе ее колонн.
В Троице-Сергиевой Лавре.
Здесь же, в Лавре, можно любоваться надвратной церковью св. Иоанна Предтечи (1693–1699) с пятью гранеными главами на высоких барабанах. В нижнем и верхнем четвериках устроены восьмигранные окна, только они несколько вытянуты, причем нижние ориентированы горизонтально, а верхние – вертикально.
Граненые главы Иоанно-Предтеченского храма
Прекрасны Успенский храм (1685 – 1687), Покровская (1683 – 1688) и Преображенская (1687 – 1689) надвратные церкви Новодевичьего монастыря, да и другие его строения не уступают им по величию и красоте…
Новодевичий монастырь. Успенская церковь
Многие шедевры московского барокко связаны с именами известных деятелей петровской эпохи. Новый стиль в русской архитектуре сложился накануне великих перемен в жизни России – и сложился также не без европейского влияния. Да, московское барокко порой называют переходным мостиком к архитектуре нового времени. Но творческий поиск отечественных зодчих, несмотря на последующее длительное, почти 150-летнее превалирование западной архитектуры, продолжался, обогащаясь новыми знаниями, навыками и образцами. Эпоха средневековой русской архитектуры завершилась на высокой ноте. И то, что спустя полтора столетия российская архитектурная мысль обратилась к многовековой традиции, идущей от крестово-купольных храмов, шатровых церквей и узорочья, подтверждает, что как самостоятельное, достойное мирового признания направление наше зодчество, безусловно, состоялось.