театр сфера где лучше сидеть
Технические параметры сцены
Авторы проекта театра: основатель театра Екатерина Еланская, архитектор Наталия Голас и главный художник театра Владимир Солдатов.
Игровое пространство театра «Сфера» объединяет актеров и зрителей. Представляет собой круговой амфитеатр с вписанными в него игровыми площадками: центральной и несколькими вспомогательными. Все места для зрителей съемные, что позволяет организовывать дополнительные игровые площадки в любой части амфитеатра. Амфитеатр разделен на 6 секторов. Высота подъема ступени амфитеатра 32 см, высота ступеней лестниц между секторами 16 см. Дополнительные модульные конструкции позволяют видоизменять профиль амфитеатра.
Для подвески декорации и светооборудования над залом установлены фермы (грузоподъемность 250 кг на м2), по периметру зала смонтированы консольные полки.
Расстановка мест в зрительном зале. Основная сцена
План Камерной сцены
Световое оборудование
В театре имеется более 70 приборов различных модификаций, расположенных по периметру зала и над сценической площадкой мощностью от 650 до 1100Вт, 2 пульта управления светом: Lightcommander II 24/6 и ETC Congo kid, прожекторы следящего света мощностью 1100 Вт, динамические головы Martin MAC500, стробоскопы, дыммашина.
Звуковое оборудование
Сценическая площадка выстроена по принципу кругового амфитеатра. Порталы расположены из центра в зрительные секторы.
Без декораций и границ. Как устроен театр «Сфера»
Завсегдатаи сада «Эрмитаж» знают: здесь, в глубине парка, есть небольшой авторский театр, где стерта граница между актером и зрителем. В театре «Сфера» нет не только четвертой стены, но и привычных трех — ни кулис, ни задника. Зал устроен в виде кругового амфитеатра (второго такого в Москве не найдешь), а декораций на круглой сцене вовсе нет. Репертуар при этом целиком классический: здесь ставят Моэма и Шукшина, Вампилова и Булгакова, Достоевского и Сент-Экзюпери.
Кто придумал «Сферу»
Создательница театра — Екатерина Еланская, дочь режиссера Ильи Судакова и актрисы народной артистки СССР Клавдии Еланской, выпускница Школы-студии имени Вл.И. Немировича-Данченко при МХАТе. С 1953 по 1960 год она играла в Малом театре, где ей доставались ведущие роли.
Вскоре Екатерина Еланская решила, что может и сама ставить спектакли, и подала документы на режиссерский факультет ГИТИСа. В 1967 году в Московском драматическом театре имени К.С. Станиславского состоялась премьера ее «Маленького принца» с Леонидом Сатановским, Игорем Козловым, Ольгой Бган и Василием Бочкаревым. Вскоре о Екатерине Еланской заговорила вся театральная Москва, а за билетами на ее дебютный спектакль начали выстраиваться очереди.
Затем были «Робин Гуд» (в этом же театре), «Месяц в деревне» в Театре Ермоловой, «Вкус черешни» в «Современнике» (по просьбе самого Олега Ефремова) — Екатерине Еланской удалось доказать, что она может составить конкуренцию маститым и более опытным режиссерам. Ее имя зазвучало наряду с именами мэтров — Георгия Товстоногова, Анатолия Эфроса, Юрия Любимова.
К идее о необходимости открытия собственного театра — совершенно уникального — Еланская пришла довольно быстро. Традиционная форма театра, по ее мнению, себя изжила, обычной коробки сцены быть не должно, и, в конце концов, неправильно, когда зрители и артисты разделены рампой. Она была уверена, что они должны находиться в одном пространстве, постоянно взаимодействуя. Зачем нужен актер, если его приходится разглядывать издалека в бинокль? В своих интервью Еланская любила цитировать Антуана де Сент-Экзюпери: «Единственная подлинная роскошь — это роскошь человеческого общения».
Как все начиналось
Путь к «Сфере» был непростым. Сначала небольшая труппа будущего театра (ее собрала Еланская) играла свои спектакли на различных площадках, в том числе в музеях, библиотеках. Позже появились представления на сцене Концертного зала имени П.И. Чайковского. Амфитеатр зрительного зала и сцену объединили в большую полусферу. Там показывали спектакль «Почта — на Юг» Сент-Экзюпери, поэтическую композицию «Нездешний вечер». Зрители шли не только посмотреть работы «той самой Еланской», но и насладиться игрой Георгия Тараторкина, Александра Калягина, Лилии Толмачевой, Георгия Буркова, Александра Лазарева и других.
Еще одна площадка — детская музыкальная школа на Кропоткинской, старинный красивый особняк с лепным потолком, колоннами. Архитектура и атмосфера этого места завораживали Еланскую. «Помню этот зал. Места для зрителей — диагонально, в половине зала, икона, свечи, цветы на окнах, рояль и рождение наших “Бедных людей” Достоевского», — позже напишет она в своей книге «Живой театр».
Все это время коллектив неформально называл себя театром-студией «Сфера». Название — отсылка к выражению «сфера общения». Официальный статус театр получил в 1981-м. Среди самых популярных постановок этого времени — «Там, вдали…» с Евгенией Симоновой и Евгением Киндиновым, «Письма к незнакомке» с Екатериной Васильевой, Евгением Весником. Еланская ставила Островского, Чехова, Пастернака, Шукшина, Зощенко. Одна из первых перенесла на сцену произведения Набокова и Булгакова. Инсценировки она всегда писала сама.
Уникальный зал
Собственное здание в саду «Эрмитаж» театр получил только в 1985 году. Архитектурный проект был создан при участии художественного руководителя. Вместе с Екатериной Еланской его разрабатывали архитектор Наталья Голас и художник Владимир Солдатов.
Их новаторской разработкой стал зал в виде кругового амфитеатра с возможностью трансформации, куда можно вписывать любые игровые площадки, в зависимости от замысла режиссера и художника-постановщика. Все сидения съемные. Такой зал единственный в Москве.
Для артистов выступать на подобной сцене было непривычно: во-первых, зрители видели их со всех сторон, во-вторых, не было обычных декораций.
В 2003 году в театре открыли и камерную сцену. Этот зал, где стулья ставятся по периметру, вмещает 70 зрителей.
Что посмотреть
Тем, кто еще не был в «Сфере», лучше всего начать знакомство с театром с постановок Екатерины Еланской. Это может быть, например, комедия «Красотка и семья» по пьесе Сомерсета Моэма — искрометные обсуждения отношений мужчин и женщин под Моцарта, Верди и английские военные марши.
Еще один спектакль режиссера — «Наши за границей» по повести Николая Лейкина. Купец Николай Иванович и его жена Глафира Семеновна едут во Францию, в свое первое заграничное путешествие. Но их постигает разочарование: арендуемая комната под крышей слишком маленькая, а парижское кабаре слишком безумное. И супружеская пара вскоре начинает с нетерпением ждать возвращения домой.
«Я пришел дать вам волю» по роману Василия Шукшина (также в постановке Екатерины Еланской) идет здесь уже 12 лет. В спектакле звучит музыка Сергея Прокофьева, Игоря Стравинского. Сценическую версию истории о Степане Разине и вольных донских казаках наградили бронзовым дипломом международного театрального форума «Золотой витязь» в номинации «Театр — большая форма» (2009).
Один из любимых спектаклей поклонников театра — поэтический «Нездешний вечер», посвященный памяти основательницы «Сферы». В постановке по стихам поэтов Серебряного века участвуют артисты не только из труппы, но и приглашенные — Валерий Баринов, Евгения Симонова, Евгений Киндинов и другие.
«Обращение в слух» Марины Брусникиной уже более трех лет собирает полный зал. В основе спектакля — одноименный роман-бестселлер Антона Понизовского, вышедший в 2013 году. Действие происходит в наше время. Несколько русских интеллигентов, застрявших в отеле в швейцарских Альпах, рассуждают о судьбах Родины, пытаясь разгадать загадку русской души.
С детьми можно сходить на постановку «Маленький принц», 50-летие которой в театре отпраздновали в прошлом году. Это тот самый спектакль, с которого начинала свою режиссерскую карьеру Екатерина Еланская.
Детский репертуар «Сферы» в этом сезоне обогатился еще одним спектаклем. «Необыкновенные приключения жителей Приречной страны» по книге норвежского писателя Руне Белсвика — это захватывающая сказка с приключениями, которая понравится и детям, и родителям. Спектакль для самых маленьких — «Мурли» по повести голландской писательницы Анни Шмидт.
Чем еще заняться в театре
Екатерины Еланской не стало в 2013 году. Должность главного режиссера занял ее сын Александр Коршунов. Сегодня он сохраняет главные принципы этого театра, ставит собственные спектакли, а также приглашает к постановкам наиболее интересных режиссеров — как начинающих, так и мастеров. В театре Александр Викторович продолжает традицию проведения творческих вечеров и встреч. Один из проектов театра — вечера «Священные забавы», на которых читают стихи, поют песни и показывают кино. Этой осенью здесь прошли читки произведений Ивана Тургенева, приуроченные к 200-летию с его рождения.
А в фойе театра проходят выставки. Недавно гостям показывали работы художника-пастелиста Виктора Брагинского. Сейчас работает экспозиция студенческого театрального плаката. В ближайших планах — выставки мастеров театральной фотографии.