топ 10 необычных музыкальных инструментов
decem.info
списки, рейтинги, топ-10
10 интересных фактов об изумрудах
Изумруды считаются одними из самых красивых драгоценных камней на свете, и легко понять — почему.
10 полезных свойств свекольного сока
Этот напиток по праву признан лечебным снадобьем, которое применялось как лекарство ещё с древности.
10 альтернативных способов использования непарных или рваных носков
Этот предмет одежды пригодится на кухне, для уборки и защиты гаджетов.
10 самых красивых пород лошадей
Помимо внешней привлекательности эти животные отличаются и многими другими качествами, за которые их любят владельцы.
Топ-10 самых высокотехнологичных автомобилей мира
Машины с невероятно крутыми технологиями, о которых инженеры 50-х вряд ли могли мечтать.
10 интересных фактов о белых медведях
Несмотря на милую внешность и некоторую неуклюжесть, эти животные обладают большой силой, ловкостью и непредсказуемым характером.
10 самых революционных инноваций Apple
«Это не три отдельных гаджета, — сказал Джобс посетителям выставки Macworld Expo, — Это одно устройство, которое мы называем iPhone».
Топ-10 самых молодых миллиардеров мира на 2021
«Жизнь не справедлива» — наверное, первая мысль, которая посещает большинство тех, кто увидел этот заголовок.
Топ-10 самых старых героев мультфильмов
Конечно, назвать всех «ветеранов» невозможно, поэтому мы перечислим даты рождения наиболее популярных мультяшек.
Топ-10 самых страшных насекомых в мире
Эти существа способны причинить своим жертвам страшную боль, ведь их укус для этого достаточно ядовитый.
ТОП-10 самых необычных музыкальных инструментов
Первые примитивные музыкальные инструменты появились еще в далекой древности, ведь люди всегда стремились к музыке.
Когда-то на деревянную доску натянули бычьи струны, так появился первый инструмент. Обычный бочонок, на который натянули очищенную шкуру осла, стал барабаном.
Но с каждым веком инструменты становились все более сложными и интересными, а для игры на них требовались специально обученные люди.
В 16 веке на свет явилась скрипка или «виола», она дала миру удивительных мастеров, создавших шедевры- Амати, Страдивари, Гварнери. В 17 веке появился клавишный инструмент- клавесин, который можно назвать отцом пианино и рояля.
Но наряду с этими общеизвестными инструментами появлялись и совершенно удивительные, небывалые инструменты, которые сейчас можно увидеть только в музеях или прочитать о них в книгах. Предлагаем вашему вниманию список самых странных и необычных музыкальных инструментов.
10. Пирофонический орган
Кастнер с юных лет увлекался наукой, а больше всего его интересовало «поющее пламя», которое появляется в момент сгорания газа в стеклянных трубках различной длины.
В 1875 году Кастнер продемонстрировал свое изобретение, а также опубликовал небольшую брошюру с названием «Поющие огни». Первым, кто сумел научиться играть на огненном органе, был Анри Дюнан, мы все его знаем как основателя международной организации Красного креста.
Первый пирофон был собран из стеклянных трубок различной длины, присоединённых к клавиатуре, а сами клавиши управляли потоками пламени в них. Но один из первых пирофонов взорвался во время публичного выступления, ранил музыканта и напугал публику.
В настоящее время пирофоны не выпускаются и не используются, их можно увидеть только в музеях, например, в графстве Ланкашир в паноптикуме.
9. Волны Мартено
Но это синтез клавишных и смычковых инструментов. Исполнитель правой рукой играет на клавишах (здесь 7 октав), а левой рукой работает потенциометром, изменяя громкость и тембр звучания.
Создатель впервые продемонстрировал свое детище в 1928 году на концерте, где он исполнил специально написанную для этого дня «симфоническую поэму» Д. Левидиса. В 70-е годы ХХ века инструмент стал полупроводниковым а в 90-е годы – цифровым.
8. Туалетофониум
Но вот Франц Шпигель из Ливерпуля создал удивительный инструмент из эуфониума и обычного раскрашенного унитаза. Этот инструмент хорошо функционирует и издает звуки не только возможные для духовых инструментов, но и еще крайне необычные, издаваемые водой, выливающейся в фаянсовой чаше под сильным напором.
7. Стеклянная гармоника
Он создан из нескольких стеклянных полусфер разного размера, все они закреплены на металлической оси, которая установлена в ящике- резонаторе, наполненном разбавленным уксусом. Полусферы вращаются при нажатии на педаль и издают нежные, ласкающие звуки.
Не следует считать стеклянную гармонику современным изобретением. Этот инструмент известен с середины 17 века. Известно, что в некоторых европейских городах были даже изданы законы, запрещающие ее использование.
Считалось, что звуки этой гармоники пугают животных, разрушают душевный покой, вызывают выкидыши и даже могут свести с ума.
6. Шарманка
В 17-19 веках с шарманками ходили уличные музыканты, которые таким образом зарабатывали себе на жизнь. Порой шарманки использовали в храмах, на них исполняли псалмы и торжественные гимны.
5. Йбахар
Наверное, в это трудно поверить, но Йбахар полностью акустический инструмент. Колебание струн порождают витые сжатые пружины, привязанные к деревянной мембране, а рожденный звук, отталкиваясь от мембраны, вновь отдается в пружины и порождает новые странные колебания.
Инструмент достаточно большой и требует много умения для извлечения гармоничных звуков.
4. Пикассо гитара
Этот инструмент имеет четыре грифа, два резонаторных отверстия и целых 42 струны. Конечно, удивляет название инструмента. Но его так стали именовать из-за сходства с некоторыми фигурами на картинах известного художника – кубиста Пабло Пикассо.
Мастеру понадобилось целых два года, чтобы создать этот уникальный инструмент.
3. Бонанг
2. Гидралофон
И действительно, гидралофон – это удивительный музыкальный инструмент, созданный на основе преобразования колебаний жидкости в звучание.
В эом инструменте обычно несколько отверстий, через которые выливает под давлением поток воды. Когда один из поток блокируется, появляется звук, порождаемый не воздухом, а водой.
Гидралофон был создан не музыкантом, а ученым-инженером из Канады Стивом Манном. Самый большой гидралофон в мире находится в канадском музее научного центра Онтарио.
1. Кошачье пианино
Описание данного инструмента принадлежит немецкому ученому Афанасию Кирхеру. По этому описанию инструмент состоит из средней длины цепи в 10-12 кошек, которые крепко зафиксированы в дном положении, а их хвосты крепко связаны с клавиатурой пианино.
Животные подбираются по высоту тона звуков, которые они могут издавать. При нажатии клавиш животное ощущает сильную боль и начинает кричать.
Наверное, название пианино или фортепиано не совсем верное, ведь в 1657 году, когда была опубликована книга, этих инструментов еще не существовало.
10 удивительных музыкальных инструментов
«Обычные» музыкальные инструменты — это, например, фортепиано, скрипка и гитара: обыденные и общеизвестные. Однако достоверно известно по крайней мере относительно предшественников рояля и скрипки — клавичембало и виолы, что в момент появления их восприняли как диковины, достойные кунсткамеры. А в 1920-е музыкальными инструментами стали двуручная пила, заводской гудок и печатная машинка, и в то время никто их не воспринимал как «необычные» — всего лишь как предмет обихода в функции музыкального инструмента: музыкой тогда считали звуки города, машин и механизмов. В 1980-е музыковеды спорили, является ли MIDI-контроллер (электронный инструмент, управляющий другими инструментами по протоколу MIDI) собственно музыкальным инструментом. Решили так: является «особым видом» музыкального инструмента, но лишь если он управляет инструментами, которые являются непосредственными источниками звука.
Представления о «необычности» музыкальных инструментов изменчивы и вряд ли поддаются однозначной классификации, но есть четыре признака, которыми (порознь и в комбинациях) она определяется. Прежде всего историчность, особенно если инструмент сначала был забыт, а потом «воскрешен». Затем уникальность: необычен инструмент, который существует, например, в единственном (желательно авторском) экземпляре. Третий признак — необычность или изящество конструкторского решения; несколько особняком в этой группе стоят «инструменты-кентавры», составленные из частей разных инструментов. И наконец, несомненный признак необычности — уникальность дизайнерского решения. Исходя из этих критериев, Forbes выбрал 10 необычных музыкальных инструментов, которыми может сегодня обзавестись любой желающий.
Диджериду и литуус
Родственник и, скорее всего, общий предок альпенгорна, дудука и им подобных деревянных труб — диджериду с полуострова Арнхемленд в Австралии. Делался этот инструмент из полой ветки дерева, выеденной изнутри термитами. Любопытно, что исполнители на диджериду изобрели технику непрерывного (так называемого «цепного») дыхания, которую в наши дни небезуспешно используют в музыкотерапии: есть исследования, показывающие, что дудение на диджериду помогает вылечить храп и апноэ (остановки дыхания) во время сна.
К «наследникам» диджериду можно отнести и литуус — длинную (2,5 м) деревянную трубу с мундштуком из рога и расширением-колоколом. Она известна со времен Древнего Рима (считается, что изначально литуусом называли специальный посох для гаданий по полетам птиц). Возрождением литууса мы обязаны специалистам из университета Эдинбурга, которые в 2009 году с помощью компьютерных технологий воссоздали два экземпляра по заказу музыкальной академии Швейцарии Schola Cantorum Basiliensis — для исполнения кантаты Иоганна Себастьяна Баха BWV 118 «О, Иисус Христос, свет моей жизни» (1738), в которой автор предусмотрел партию литууса.
Глюкофон, который в Европе его называют hapi drum, — округлый (диаметром около 25 см) инструмент, чем-то внешне смахивающий на летающую тарелку. В его нижней части — отверстие, а в верхней прорезаны пять-восемь «язычков». Инструмент лежит на коленях музыканта, по «язычкам» ударяют пальцами, ладонью или используют палочки с мягкими головками. Звучание глюкофона несколько напоминает звучание тибетской чаши или колокольчиков, использующихся в буддийских медитациях.
На самом деле глюкофон — упрощенный вариант созданного в 2000 году Феликсом Ронером и Сабиной Шерер ханга (hang drum). Ханг состоит из двух соединенных друг с другом сплюснутых полушарий: верхнего мелодического «динг» и резонатора «гу». Сторона «динг» имеет восемь областей с заданными тонами звучания, сторона «гу» — резонансное отверстие. В 2009-м изобретатели представили не расчлененный на полушария «интегральный» ханг, получивший во всем мире название «хапи», а в России — «глюкофон».
Хёрди-гёрди (вьель, колесная лира)
Колесная лира имеет корпус от лютни или виолы, на который натянуты два набора струн (4-5 мелодических и еще три-четыре для «гудения»). Звук возникает от трения струн о вращающееся колесо-смычок. На корпусе инструмента располагается с десяток клавиш-рычагов, нажатие которых укорачивает звучащую часть мелодических струн. По легенде, придумали колесную лиру в Европе странствующие монахи. Довольно долго колесная лира, которая во Франции и Нормандии называлась вьель, была довольно большим инструментом — длиной до полутора метров. Музицировали на ней вдвоем: один крутил рукоятку колеса, другой нажимал на клавиши, играя мелодию. К XV веку инструмент стал компактным и уместился на коленях одного человека. Любопытно, что к XVIII веку сложилось занятное разделение: в Восточной Европе это был народный инструмент (чаще всего бродячих музыкантов), а, например, во Франции умение играть на вьеле считалось признаком хорошего тона среди аристократии.
Строго говоря, это не арфа, а цитра: у арфы струны перпендикулярны коробу, у цитры — параллельны. Один из самых древних музыкальных инструментов: натянутые струны издают звук под воздействием ветра, а древние греки добавили к струнам резонатор для усиления звука. Возродили это древнее устройство в XVII веке независимо друг от друга Джамбаттиста дела Порта и Афанасий Кирхер (больше известный опытами расшифровки египетских иероглифов). В наши дни инструмент существует как в «монументальном», так и в «портативном» вариантах. Резонатор со струнами был использован в конструкции знаменитой беседки «Эолова арфа» в Пятигорске, где на постаменте в центре ротонды был установлен звучащий короб эоловой арфы. В 1967 году скульпторы Лусия Эймс и Аристид Деметриос соорудили на юге Сан-Франциско эолову арфу высотой 27 метров.
К разновидности эоловой арфы относятся также инструменты, в которых ветер создает звучание не в струнах, а в столбе воздуха (иногда их называют «эолова флейта»). Вот, например, Питер Ричардс и Джордж Гонсалес в 1986 году на Сан-Франциско-Бэй соорудили уникальную площадку для «концертов ветра». Спустя двадцать лет эту же идею реализовал архитектор Никола Башич, построивший в Задаре «Морской орган» — спускающуюся к морю лестницу непростой конструкции. Ветер попадает в вертикальные отверстия в торцах плит, затем в резонаторные полости и звучит через отверстия в верхней части плит, каждая из которых настроена на свой тон.
Цена: единичные экземпляры, в продаже нет
Гибрид тромбона и фагота (англ. tromboon — от trombone + bassoon). К «телу» тромбона вместо традиционного мундштука приделан бокал (он же «крюк») — отводная трубка с язычком от фагота. Придумал его американский композитор Питер Шинкеле специально для проекта-мистификации «P.D.Q.Bach», в котором звучат сочинения якобы неизвестного доселе сына И. С. Баха. Звук инструмента, по словам изобретателя, «как у пьяного носорога», и автор не советует к нему относиться всерьез. Интересно, что идея Шинкеле в какой-то степени исторически достоверна: в XVII–XVIII столетиях на волне экспериментов в области изобретательства и усовершенствований музыкальных инструментов (которым отдал должное и Бах) делались попытки «скрестить» прародителей тромбона и фагота — сакбут и куртал.
Сакулейта получилась, когда в 2002 году Монти Левинсон к «телу» европейской оркестровой флейты с современным клапанным механизмом приделал верхний конец с клином от японской бамбуковой флейты сякухати.
За этим изобретением на самом деле довольно интересная история. Японская народная музыка (а сякухати — это этнический музыкальный инструмент) вторглась в пространство музыки европейской еще в начале XX века. С наступлением эры new age в конце 1950-х, резко усилился интерес к восточной и, шире, любой неевропейской культуре. Появляется стиль «этно», на концертные площадки попадают как подлинные народные, так и сделанные по их образу и подобию инструменты. Одним из пионеров этого направления можно считать Билла Shugar Belly Уокера — джазмена с Ямайки, в конце 1950-х игравшего на «бамбуковом саксофоне». В конце 1960-х флейта сякухати звучит в Нью-Йорке в сопровождении филармонического оркестра, в конце 1980-х в Европе и Америке проходят фестивали японской этнической музыки, после которых появляются компании — производители этнических инструментов, а в 1990-х в лучших джазовых традициях начинаются эксперименты по сращиванию этнических и оркестровых инструментов.
Лондон, середина XVIII века. Британская столица, от пабов до аристократических гостиных, охвачена «ирландским развлечением» — извлечением музыки из наполненных водой в разной степени винных бокалов или стаканов путем скольжения пальцами по их краям. Менее чем за год эта забава оказалась в Париже, где ее назвали «верильонаж» (verillion — набор стаканов, «музыкально» наполненных водой).
Бенджамин Франклин, посол Америки в Лондоне и известный изобретатель, многократно был свидетелем этой популярной забавы и в 1761 году усовершенствовал сей музыкальный инструмент, собрав на одной оси 48 стеклянных полусфер разного диаметра. Частично погруженные в воду, они вращаются на единой оси от ножного привода; звук возникает от прикосновения пальцами к полусферам. Следующие 40 лет инструмент имел большую популярность в Европе, пока внезапно его не обвинили в причинении супружеских ссор, судорог у котов и собак и нервных расстройств. Дело дошло до прямых запретов, и на следующие полтора столетия стеклянная гармоника была позабыта, пока Бруно Хоффман в 1920-х годах не выпустил несколько пластинок с записями собственных переложений джазовых и классических мелодий для нее.
Изобрел его в 1590 году Эдме Гийом (Edme Guillaum), каноник из Осера, что во Франции. Серпент (змеевик) — духовой инструмент из дерева, покрытого кожей, длиной около 2,5 м, с глубоким костяным мундштуком-чашечкой и шестью отверстиями в корпусе. Серпент использовался в храмах, не имевших органа, поддерживая хоровое пение. Звук серпента низкий и сильный; как говорили, дыхания подростка достаточно для хора из двух десятков монахов. В XVII веке серпент перекочевал в придворные и военные оркестры (поздние модели, кроме отверстий, приобрели клапаны, как и медные духовые в современном оркестре); он считается прародителем офиклеида, геликона и современной оркестровой тубы. Сейчас интерес к серпенту возрождается, он звучит не только на концертах старинной музыки (например, в исполнении Лондонского трио серпентистов), но и в сочинениях современных композиторов: например, театральная музыка Джутит Вейр, сочинения Джерри Голдсмита для кино или концерт для серпента с оркестром Саймона Проктора.
Цена: под заказ, цены запрашиваются
Любое семейство родственных инструментов имеет в своем составе самый низкий из обычно используемых, и именуется он «басом» — как в хоре. Есть бас-тромбон, бас-кларнет, бас-балалайка и т. д. Инструмент, звучащий октавой ниже басового, именуется «контрабас», еще на октаву ниже — «субконтрабас». Есть субконтрабас-балалайка, субконтрабас-флейта (15 кг весом и 5,5 м длиной, с двумя изгибами; звучит на три октавы ниже обычной флейты), а есть струнный субконтрабас — разновидность бас-гитары.
А вот — субконтрабас-саксофон, изобретенный в начале 1920-х. В 1999 году фирма Benedikt Eppelsheim выпустила современную версию субконтрасакса. Показанный на франкфуртской выставке Musikmesse-2007 инструмент вызвал восторги звукоинженеров и звукорежиссеров: мощный матовый звук, без «контрфаготных скрипов», самая нижняя нота — аж на полтона ниже, чем у рояля (26 Гц). По отзывам очевидцев, когда вступал субконтрабас-саксофон, от низов «реально начала вибрировать одежда».
Это даже не инструмент как таковой, это контроллер — то есть инструмент, управляющий звуками других инструментов: синтезаторов и сэмплеров. Принцип игры прост: чтобы раздался звук, лазерный луч перекрывается рукой (примерно так же, как звук на арфе возникает от щипка пальцев). Существуют концертные и «кабинетные» модификации этого эффектного инструмента. Изобрел лазерную арфу в 1976 году Джефри Роуз, запатентована она в 1981 году Бернардом Зайнером. Надо сказать, что в основу действия лазерной арфы была положена «вывернутая наизнанку» идея того, как звук управляет светом, известная с Сlavecin Oculare французского иезуита Луи-Бертрана Кастеля (1725). В этом же ряду — знаменитый «пирофон» Фредерика Кастнера (1873, фактически «поющая газовая лампа»), цветовой орган Александра Ремингтона (1897, дирижер сэр Генри Вуд хотел его приспособить для исполнения строки Luce в «Прометее» А. Скрябина), «гармоникофон» Мануэля Комулады (1922), построенный на основе резонатора Гельмгольца. Известнейший популяризатор лазерной арфы — Жан-Мишель Жарр, который включил ее в свое шоу в Китае в 1981 году, а затем использовал для записи студийного альбома 1986 года «Rendez-vous» (впервые он «вживую» прозвучал на шоу в Хьюстоне в честь 25-летия NASA).
Топ-25: Необычные и странные музыкальные инструменты, на которых вам захотелось бы сыграть
Благодаря музыкальным инструментам мы можем извлекать музыку — одно из самых уникальных творений человека. От трубы до пианино и бас-гитары, с их помощью было создано бесчисленное количество сложных симфоний, рок-баллад и популярных песен.
Однако в этом списке перечислены некоторые из самых странных и причудливых музыкальных инструментов, существующих на планете. И, кстати, некоторые из них из разряда «разве такое вообще существует?»
Итак, перед вами — 25 действительно странных музыкальных инструментов — в звуке, дизайне или, чаще всего, и в том и другом.
25. Овощной оркестр (Vegetable Orchestra) 
Созданный почти 20 лет назад группой друзей, увлекавшихся инструментальной музыкой, Овощной оркестр в Вене стал одной из самых странных групп музыкальных инструментов на планете.
Музыканты делают свои инструменты перед каждым выступлением — полностью из овощей, таких как морковь, баклажаны, лук-порей — чтобы устроить совершенно необычное представление, которое только могут увидеть и услышать зрители.
24. Музыкальная шкатулка (Music Box) 
Строительная техника чаще всего шумит и раздражает своим грохотом, сильно контрастируя с небольшой музыкальной шкатулкой. Но была создана одна массивная музыкальная шкатулка, которая объединяет в себе и то и другое.
Этот почти однотонный виброуплотнитель был переоборудован так, чтобы вращаться так же, как классическая музыкальная шкатулка. Он умеет воспроизводить одну знаменитую мелодию — «Знамя, усыпанное звёздами» (гимн США).
23. Кошачье пианино 
Хочется надеяться, что кошачье пианино никогда не станет настоящим изобретением. Опубликованный в книге, рассказывающей о странных и причудливых музыкальных инструментах, «Katzenklavier» (также известный как кошачье пианино или кошачий орган) — это музыкальный инструмент, в котором кошки рассажены в октаву в соответствии с тоном их голоса.
Их хвосты вытянуты в сторону клавиатуры с гвоздями. Когда клавишу нажимают, гвоздь болезненно надавливает на хвост одной из кошек, которая и обеспечивает звучание нужного звука.
22. 12-грифовая гитара 
Было довольно классно, когда Джимми Пейдж из Led Zeppelin сыграл на сцене на двугрифовой гитаре. Интересно, каково было бы, если б он сыграл на этой 12-грифовой гитаре?
21. Зевсофон (Zeusaphone) 
Представьте себе создание музыки из электрических дуг. Зевсофон делает именно это. Известный как «Поющая катушка Тесла» («Singing Tesla Coil”), этот необычный музыкальный инструмент производит звук, изменяя видимые вспышки электричества, тем самым создавая футуристически звучащий инструмент электронного свойства.
20. Яйбахар (Yaybahar) 
Яйбахар — один из самых странных музыкальных инструментов, пришедших с Ближнего Востока. Этот акустический инструмент имеет струны, соединённые с намотанными пружинами, которые воткнуты в центр рамок барабанов. Когда струны играют, вибрации отдаются эхом по комнате, словно эхо в пещере или внутри металлической сферы, создавая гипнотический звук.
19. Морской орган 
В мире существуют два больших морских органа — один в Задаре (Хорватия), а другой в Сан-Франциско (США). Оба они работают аналогично — из серии труб, поглощающих и усиливающих звук волн, делая море и его капризы главным исполнителем. Звуки, которые издаёт морской орган, сравнивают со звуком воды, попавшей в уши, и диджериду.
18. Куколка (Chrysalis) 
Куколка — один из самых красивых инструментов в этом списке странных музыкальных инструментов. Колесо этого инструмента, построенного по модели массивного, круглого, каменного календаря ацтеков, вращается по кругу с натянутыми струнами, производя звук, похожий на идеально настроенную цитру.
17. Клавиатура Янко (Janko Keyboard) 
Клавиатура Янко выглядит, как длинная, неправильная шахматная доска. Разработанное Паулем фон Янко (Paul von Jankó), это альтернативное расположение клавиш пианино позволяет пианистам играть такие музыкальные произведения, которые невозможно сыграть на стандартной клавиатуре.
Хотя клавиатура выглядит довольно сложной для игры, она воспроизводит такое же количество звуков, как и стандартная клавиатура, и на ней легче научиться играть, поскольку изменение тональности требует от музыканта всего лишь перемещения рук вверх или вниз, без необходимости смены аппликатуры.
16. Симфонический дом 
Большинство музыкальных инструментов являются портативными, и Симфонический дом явно не входит в их число! В данном случае музыкальным инструментом является целый дом в Мичигане площадью 575 квадратных метров.
От противоположных окон, позволяющих проникать звукам прибрежных волн неподалёку или шума леса, до ветра, дующего через длинные струны своеобразной арфы — весь дом резонирует от звука.
Самый большой музыкальный инструмент в доме — это две 12-метровые горизонтальные балки из древесины анегри с натянутыми вдоль них струнами. Когда струны звучат, вся комната вибрирует, придавая человеку ощущение присутствия внутри гигантской гитары или виолончели.
15. Терменвокс (Theremin) 
Терменвокс — один из самых первых электронных инструментов, запатентованный в 1928 году. Две металлические антенны определяют положение рук исполнителя, изменяя частоту и громкость, которые преобразуются из электрических сигналов в звуки.
14. Унцелло (Uncello) 
Больше похожий на модель вселенной, предложенную Николаем Коперником в XVI веке, унцелло — это комбинация дерева, колышков, струн и удивительного нестандартного резонатора. Вместо традиционного корпуса виолончели, который усиливает звук, в унцелло используется круглый аквариум, чтобы издавать звуки во время игры смычком по струнам.
13. Гидролофон (Hydraulophone) 
Гидролофон — это музыкальный инструмент новой эпохи, созданный Стивом Манном (Steve Mann), который подчеркивает важность воды и служит людям с ослабленным зрением в качестве сенсорного исследовательского устройства.
По существу, это массивный водный орган, на котором играют, затыкая пальцами небольшие отверстия, из которых медленно течёт вода, гидравлически создавая традиционное органное звучание.
12. Байклофон (Bikelophone) 
Байклофон был построен в 1995 году в рамках проекта по изысканию новых звуков. Используя раму велосипеда в качестве основы, этот музыкальный инструмент создаёт слоистые звуки с помощью циклической системы записи.
В своей конструкции он имеет басовые струны, древесину, металлические телефонные колокольчики и другое. Звук, который он производит, на самом деле нельзя сравнить ни с чем, потому что он издаёт широкий спектр звуков от гармоничных мелодий до вступлений научно-фантастических передач.
11. Арфа Земли (Earth Harp) 
Чем-то похожая на Симфонический дом, Арфа Земли является самым длинным в мире струнным инструментом. Арфа с натянутыми струнами длиной 300 метров издаёт звуки аналогично виолончели. Музыкант в хлопчатобумажных перчатках, покрытых скрипичной канифолью, перебирает струны руками, создавая слышимую волну сжатия.
10. Большой сталактитовый орган (Great Stalacpipe Organ) 
Природа полна звуков, приятных нашим ушам. Объединив человеческую изобретательность и дизайн с естественной акустикой, Лиланд В. Спринкл (Leland W. Sprinkle) установил в Лурейских пещерах, штат Вирджиния, США, изготовленный по заказу литофон.
Орган производит звуки различной тональности с помощью сталактитов возрастом десятки тысяч лет, которые были превращены в резонаторы.
9. Змей (Serpent) 
Этот басистый духовой инструмент с медным мундштуком и отверстиями для пальцев, как в деревянных духовых инструментах, был назван так из-за своей необычной конструкции. Изгибающаяся форма Змея позволяет издавать уникальный звук, напоминающий нечто среднее между тубой и трубой.
8. Ледяной орган 
Шведский Ледяной отель, в зимний период полностью построенный изо льда, является одним из самых знаменитых бутик-отелей в мире. В 2004 году американский скульптор по льду Тим Линарт (Tim Linhart) принял предложение построить музыкальный инструмент, который соответствовал бы тематике отеля.
В итоге Линарт создал первый в мире ледяной орган — инструмент с трубами, полностью вырезанными изо льда. К сожалению, век этого необычного музыкального инструмента был недолог — он растаял прошлой зимой.
7. Эол (Aeolus) 
Выглядящий, как инструмент, смоделированный на примере неудачной причёски Тины Тёрнер, эол представляет собой огромную арку со множеством труб, улавливающую любое дуновение ветра и преобразующую его в звук, часто издаваемый в довольно жутких тонах, ассоциирующихся с посадкой НЛО.
6. Неллофон (Nellophone) 
Если предыдущий необычный музыкальный инструмент напоминает волосы Тины Тёрнер, то этот можно сравнить с щупальцами медузы. Чтобы сыграть на неллофоне, полностью построенном из изогнутых труб, исполнитель становится в центре и ударяет по трубкам специальными лопатками, тем самым производя звук резонирующего в них воздуха.
5. Шарпсихорд (Sharpsichord) 
Будучи одним из самых сложных и странных музыкальных инструментов в этом списке, шарпсихорд имеет 11520 отверстий со вставленными в них колками и напоминает музыкальную шкатулку.
Когда питающийся от солнечной энергии цилиндр поворачивается, поднимается рычаг, перебирающий струны. Затем питание передаётся перемычке, которая усиливает звук с помощью большого рупора.
4. Пирофонический орган (Pyrophone Organ) 
В этом списке рассмотрено много различных видов переделанных органов, и этот, возможно, лучший из них. В отличие от использования сталактитов или льда, пирофонический орган производит звуки путём создания мини-взрывов при каждом нажатии клавиш.
Удар по клавише работающего на пропане и бензине пирофонического органа провоцирует выхлоп из трубы, наподобие двигателя автомобиля, тем самым создавая звук.
3. Забор. Любой забор. 
Мало кто в мире может претендовать на звание «музыканта, играющего на заборах». На самом деле это может сделать только один человек — австралиец Джон Роуз (Jon Rose) (уже звучит как имя рок-звезды), создающий музыку на заборах.
Роуз использует скрипичный смычок, чтобы создавать резонирующие звуки на плотно натянутых — от колючей проволоки до сетки — «акустических» заборах. Некоторые из его самых провокационных выступлений включают игру на пограничном заборе между Мексикой и Соединёнными Штатами, а также между Сирией и Израилем.
2. Сырные барабаны (Cheese Drums) 
Будучи сочетанием двух человеческих страстей — музыки и сыра — эти сырные барабаны являются поистине замечательной и очень странной группой инструментов.
Их создатели взяли традиционную ударную установку и заменили все барабаны массивными круглыми головками сыра, установив рядом с каждой по микрофону, чтобы получались более нежные звуки.
Для большинства из нас их звук будет больше похож на удары палочками, находящимися в руках барабанщика-любителя, сидящего в местном вьетнамском ресторане.
1. Туалетофониум (Loophonium) 
Будучи небольшим тубоподобным басовым музыкальным инструментом, играющим ведущую роль в духовых и военных оркестрах, эуфониум не такой уж и странный инструмент.
Так и было до тех пор, пока Фриц Шпигль (Fritz Spiegl) из Королевского Ливерпульского филармонического оркестра (Royal Liverpool Philharmonic Orchestra) не создал туалетофониум: полностью функционирующее сочетание эуфониума и красиво раскрашенного унитаза.
Поддержи Бугага.ру и поделись этим постом с друзьями! Спасибо! 🙂